《华灯侍宴图》原图影印与赏析

华灯侍宴图

南宋·马远作

绢本淡设色

纵一二五.六厘米

横四六·七厘米

藏台北故宫博物院

这是一幅山水与界画相结合的大构图,稍小于故宫博物院的《踏歌图》。从题目看,似一幅人物画,其实不然,尽管从构图上说人物的活动放在很重要的位置,但终因形象过小而只能体现出一种氛围。

画面下部画两重广厦,前排五楹,华灯初上时分,堂内左右两室各有两女侍立,中室有穿官服者七恭候,画面未出现主人形象。堂前平台上十六名舞女,排列错落有致,执灯而舞。一丛丛梅树环绕着这组建筑物的前后左右,两棵古松耸立于后;远山叠嶂,屋宇映盖其间,前后景之间以云烟过渡,产生深远的空间感。广厦、平台的灯光与远山的黝暗比照,颇有夜色苍茫之感。画上方题:“朝回中使传宣命,父子同班侍宴荣。酒捧倪觞祈景福,乐闻汉殿动欢声。宝瓶梅蕊千枝绽,玉栅华灯万盏明。人道催诗须待雨,片云阁雨果诗成。”画面左下边款署:“臣马远”。

《华灯侍宴图》以俯视的角度写华灯初上时分豪门达官酒宴的情景,马远的兴趣并不放在细写堂内宴席的丰盛,或宴饮主人与众宾客的活动上。他的独特构思表现为处理这一题材时,成功的外部环境描写烘托出室内的豪华与欢乐气氛。从远处看,朱漆门扉的高屋深堂,以黛山作屏,青松环列,梅丛簇拥,在苍茫夜色里室内、平台华灯光照如昼,一群歌伎舞女翩翩起舞,为主人为宾客助兴作乐,堂前的描写已足以启迪观画者想象到堂内可能有的一切了,确乎用不着花费更多的笔墨对堂内作细描详写。建筑物画得细致而不死板,颇显雄伟之气,前人评说马远为界画“专门名家”,实非妄语。

华灯侍宴图

马远画松的方法很具特色,用笔瘦硬如屈铁,枝条长而斜向出,所以又有“拖枝马远”之称。他画山,从不作全景式构图,常取山之一角或一峰给予突出的描写,“或峭峰直上,而不见其顶,或绝壁直下,而不见其脚”(《南宋院画录》),人谓“马一角”。这是马远在继承前人山水画传统的基础上有所突破、有所创造的成果,是他对山水画形式美感探索的可喜成就。后人有一种意见认为“马一角”构图法是马远对南宋偏安一隅的政治感慨,当是对马远艺术的误解。