《鹰桧图》原图影印与赏析

鹰桧图

元·张舜咨作

绢本

纵一四七.三厘米

横九六.八厘米

藏故宫博物院

此轴描绘了一只黄鹰独立于古桧树上。

这一类描写禽鸟单独形象的作品,宋时已有不少创作先例,提供了审美创造取鉴的经验,如李迪《雪树寒禽图》、《枯树鸜鹆》、《疏荷沙鸟》、《榴枝黄鸟》等图页。这些作品在经营位置上都十分注重主体和背景的协调,《鹰桧图》也是这样。

图中黄鹰的目、爪、嘴都是刚坚的弧线结构,这种结构,是力的象征。黄鹰独立桧树,昂首远眺、挺胸紧爪、目光炯炯、神采非凡,呈现出一种令人肃然起敬的威武感。而作为陪衬的桧树,其树态蟠干壮实、结疤老姿、偃仰疏密、干枝横斜的造型,不仅支撑了画面,形成空间结构,更重要在于突出黄鹰。“兜角透视”使主体居中,十分醒目。树下角则以山石“押脚”,使画面的整个结构显得沉着稳妥。

鹰桧图

从总体上讲,此图有如下特点。一、黄鹰造型准确,神态生动,画法精细工致,拙中寓巧,特别像眼神、利嘴、鹰爪的刻画,突出了雄鹰威武、目光如炬的特征。羽毛密勾不拘,胸、颈等部位则用白粉填之,其余各处略见赋色但不流于婉丽。二、在绢本上,树、石皆湿墨勾皴,叶丛以小而圆的重墨打点,类柏树法,一簇簇分组摆布,疏朗有致,画面下方小树枝用蟹爪法,单笔湿墨勾取,极简率。三、石法湿笔中锋,框廓皴笔密于阴而疏于阳。用阔笔湿时淡墨渗化(破墨),浑融相接,使线面相协。树石工中带写,连廓带皴,一气浑成,实中求虚,湿中求渴,枯中求腴,用笔沉着、挺拔,颇有气势,和黄鹰严谨刻实的工致画法形成对照。背景在画面上围绕着题旨,使主体更加醒目。

画中自题云:“雪界翁画黄鹰,师夔作古桧,桐城□氏好事,遂与之。”明代吴宽说张舜咨“笔法颇似昆山朱”。朱即朱德润,他山水从郭熙出,画风苍润清逸,和同时的“元四家”等主要师承董、巨而多运用干笔皴擦、重书法意趣的画法有所不同。联系《鹰桧图》的画法,也是以清润为尚,墨法明洁,承李、郭画系,可看出其师承取鉴的渊源。能集前人之长,自出胸臆,这正是此图能传于后世、为人称赏的主要原因。