《仿燕文贵山水图》原图影印与赏析

仿燕文贵山水图

明·戴进作

纸本水墨

纵九八.二厘米

横四五.八厘米

藏上海博物馆

中国绘画史上,有一种有趣的现象,一种风格形成,过一段时期,又为另一种风格所代替,“托古改制”,在传统基础上不断发展。李唐开南宋一代新风,马远、夏圭承其衣钵,发展成削繁就简的“水墨苍劲”画派。元赵孟頫借古开新上溯北宋诸派,一反南宋清一色的传统,又创导了“元四家”的艺术风貌。至明初戴进为首的“浙派”山水兴起,在审美理想上又变易了元季后期的枯寂幽淡、干笔皴擦,强调书法意味的风尚,使元人大力反对过的南宋画派,又成为画坛的热门。戴进作为“浙派”的大家,他的常格是继承南宋画派而略变其浑厚沉郁。但他并不拘于一格,这里介绍的《仿燕文贵山水》就是他自出新裁的作品。

仿燕文贵山水图

本幅上有董其昌款识:“国朝画史以戴文进为大家,此学燕文贵,淡荡清空不作平日本色,更为奇绝。”故后以《仿燕文贵山水》名之。其实讲仿燕氏未必确当,但题画中点出此图“不作平日本色”和意境缔造的特点,倒是确评。

此图以淡墨烘晕、边皴边染的艺术手法,表现了江南润泽幽淡的自然风光。清张式《画谭》讲到“笔法既领会,墨法尤当深究,画家用墨最吃紧事。墨法在用水,以墨为形,以水为气,气行,形乃活矣”。此图正是在“以墨为彩,以水为气”这一点上得到了发挥,可谓乃以淡墨取胜,达到了董其昌品评的“淡荡清空”的艺术效果。画面布局平稳,用笔内含,笔墨淡荡,具平淡天真的韵致。仅于前景用浓墨点画树丛,并以此衬出茅屋数椽,与右侧溪水小桥、点缀人物,相互照应,形成画面的视觉中心。房舍中有高士远眺,板桥上有士人觅句,有书童随后,富于士大夫的生活情趣。峰峦石骨不显,近坡皆没骨为之,而房室、树木皆以中锋线条画成。由近而远,层层展开的空间感一直伸展于“晴欲雨,雨欲霁”的迷濛境界中。

从此图看,戴进主要师承南宋,但与当时承其画风而趋向风格单一化的李在、王谔、吴伟、张路、蒋嵩等不同。戴进除师法南宋四家外,还涉及关仝、董源、范宽、米芾、赵伯驹、高克恭、赵孟頫等。明王世贞讲他“山水源出郭熙、李唐、马远、夏圭,而妙处多自发之”(《明画录》卷二)。戴进“托古就新”、不拘一格的艺术创造,“兼法诸家”的风格特点,可以此图印证。

本幅上自款“钱唐戴进写奉用言老师清供”,钤两印。