《风雨归庄图》原图影印与赏析

风雨归庄图

明·张路作

绢本淡设色

纵一八三.五厘米

横一一○.五厘米

藏故宫博物院

张路的山水画,继承并发展了马远、夏圭和戴进的画风,笔墨健拔淋漓,气势壮阔,生气勃勃,是浙派中的重要画家。《风雨归庄图》是其代表作之一。

此图旨在描写“山雨欲来风满楼”的景象,让人体味到狂风大作、乌云满天、山雨欲来的景象。中国传统山水画对风和雨的表现,不像西洋画那样直接用笔触描绘,也不像现代山水画用洒矾水等技法表现,而是采用含蓄喻意的表现手法。作者十分重视环境和气氛的描写,以获得风雨之感。山雨欲来风先起,张路抓住了这一规律,在“风”字上作了精心刻画。请看:树木被狂风吹弯了腰,枝叶齐向右方倾倒,尤其是近处岩石上的两株大树,虽然粗壮挺拔,似乎已经不住狂风的袭击而弯腰低头。远山上的小树,由于山高风大,有的被风吹折,有的快被连根拔起……

此图人物虽小,但有点睛之妙。图中共绘三人,左边石桥上为一渔夫,由于狂风大作,山雨欲来,正肩荷渔网,急切而归。右边山道上为一琴童,也预感到山雨来临,抱琴顶风而回。屋内临窗坐着一长者,被狂风所惊,正探身张望窗外。三者虽身份不同,但作者通过对各自神态的逼真描写,成功地渲染了“山雨欲来”这一特定环境和气氛,这对于主题和画意的充分表达是至关重要的。

此图在笔墨形式上亦有独到之处,充分利用绢不易晕化的特性,多用湿笔和浓墨,水墨淋漓,笔墨匀和,加上淡墨大片渲染,显得墨气森然,烟云满纸。山石画法,近似马、夏及戴进的带水斧劈法,但又有所不同。他将皴与染,线与面,笔、墨、水,以及酣畅的湿墨与干渴的飞白相结合,且多用卧笔横向挥扫,笔力雄健,水墨浑然,具有风感和动势,与环境的描写是相协调的。树的画法,多以短笔道横向画出,疏密、交错、远近、浓淡十分自然。远山上的小树,由于乌云笼罩,故用浓墨,亦以横笔点出,与整个山体的用笔相和谐。

风雨归庄图

浙派是我国明代初期兴起的一大山水流派,它是在南宋马远、夏圭画派的基础上发展起来的,创始者为戴进,嫡传有吴伟、张路、蒋嵩等。吴伟、张路学戴进又有所变,又被称为“江夏派”。浙派山水苍劲壮拔,水墨淋漓,独具风貌,但由于其气势外露,少含蓄,且作者多为民间画工出身,故不为后世墨林所重,以至褒贬不一。张路的山水画较之戴进、吴伟更为狂悍,剑拔弩张,故备受董其昌、莫是龙等人责难,斥为“野狐禅”。尽管如此,浙派作为中国山水画史上的一个重要流派,有其功绩,影响亦是深远的。张路作为浙派中的重要一员,在艺术上的成就和地位是不容抹杀的。