《山水图》原图影印与赏析

山水图

清·汪之瑞作

纸本水墨

纵七九厘米

横五二厘米

藏故宫博物院

明末清初,山水画日趋兴盛,画家辈出,仅安徽一地,就有新安派、姑熟派、宣城派等诸多流派,其中以新安画派人数最多,成就最高。

汪之瑞是明末新安画家李永昌的弟子,名列“新安四家”之一,与弘仁、查士标、孙逸齐名。“新安四家”的画都是继承倪云林和黄公望两家传统,汪之瑞的画法也从倪、黄中化出,蝉蜕龙变,形成了自己的风格。

山水图

此图画一背面山峰,山下坡间置一临水小屋,屋边两树卓然而立。汪之瑞的画继承了他的老师李永昌“气足力大”的作风,并走上了更为简洁的道路,画面主要以线条表现,惜墨如金,山石用寥寥几根线条勾出轮廓,稍加皴擦,树木出枝很少,树叶多以横笔作排点,皆三五笔而成,最后以浓墨点苔,十分醒目。所有的物象都经过最大限度的概括和少许的夸张,很少表现物象的纹理,只是将它们简单的一面呈现在观众的眼前,再加上疏落的构图、奇异的造型以及干笔渴墨所凸显的表现力,使得他的作品虽然不如弘仁那样精微与细致,却一样静谧、苍劲、高洁。汪之瑞的画一律极为干净,没有大片的墨,也没有稠密的线,疏疏几根线条勾勒出一个清刚出尘的世界,观之涤荡心胸,使人不由生出“窥谷忘返,望峰息心”之意。其画虽简,其境却不陋,正如他论画所说:“厚不因多,薄不因少。”“能疏能密,有奇有正,方为好手。”(见秦祖永《桐阴论画》)

汪之瑞作画以线为主,在用线上有高超的技巧。他的线条以悬腕中锋而作,如果能看到原作,仔细分辨,甚至可以看出每根线的中间有一道深深的迹痕,像是一条中轴线,这就好似为人称道的“篆书笔意”、“绵里藏针”。这是一帧用笔极简的山水画,显示出新安派的本色。

画上作者自识“癸巳之冬象三命祝文白老社兄。瑞道人”,下钤白文“汪之瑞印”、白文“无瑞”。又有戴洪魁题:“此前辈汪之瑞真迹,其气高洁,其笔简老,亦一时名手也。”