《玉壶春色图》原图影印与赏析

玉壶春色图

清·金农作

绢本淡设色

纵一○七.二厘米

横五九·二厘米

藏南京博物院

《玉壶春色图》画右方题款:“田居先生为吾乡前辈,旧为监察御史,每得名迹必招赏于清池白石间。其藏元至大辛少府贡粉梅矮卷,繁枝密萼,花光迷离,恍如晓雪之方开也。先生最爱予小诗,索题纸尾者三,忽忽五十年情事矣。先生逝后,宅属他人,画亦遂失。今凝想写之,玉壶春色,仿佛江路野桥二月也。荐举博学宏词杭郡金农画记,时年七十又五。”钤印“金农印信”,朱文。

田居先生即浙江词人龚翔麟。金农此画,是试图模仿元代画家辛贡的粉梅矮卷而作的,其实全可看成是他自己的创造。这幅画构图奇特,粗壮树干挺立画幅中央,顶天立地,势态凛凛,突兀而上,旁插入三五斜枝,花疏气清。黑白对比尤妙,枝干全用淡墨写出,韵味隽永,花则勾边填白粉,造成丰富的音乐般的节奏美。粗干与分枝,白花与黑树,交错有致,相映生辉,愈显出春光盈幅,花光迷离,真好似雪解冰消,逸趣盎然。画家的独创性还表现在粗干的画法上,几乎占画面五分之二的墨干,黑而不滞,粗而不塞,难能可贵。画上“漆书”题识,与画面古拙的格调十分协调,增加了冷香幽趣。

金农画梅,重在“不疏不繁之间”去创造形象,多用以寄托怀才不遇的心情。为了加深对这幅画的理解,不妨再读一些当时人对金农画梅的评论。蒋宝龄《琴东野屋集》卷二中题诗道:“冬心画梅多野梅,瘦枝如棘花繁开;淡墨晕花清有神,萧散特过王(冕)与辛(贡)。”指出了金农画梅的特点,清神而萧散;也指出了他对元代画梅高手王冕、辛贡的继承、发展关系。金农自己也曾在另一幅梅花图题款中谈到过这个问题,与《玉壶春色图》可以相互印证:“吾乡龚御史田居先生,家有辛贡粉梅长卷;丁处士钝丁,家有王冕红梅小立轴,皆元时高流妙笔。予用二老之法,画于一幅中,白白朱朱,但觉春光满眉睫间,老子于此兴不浅也。杭人金农画记。”(汪汝燮《陶风楼书画目》)回过头来再看看《玉壶春色图》的题款,可以分明体会到两者之间的密切关系。

玉壶春色图