《谐趣园图》原图影印与赏析

谐趣园图

现代·李可染作

纸本设色

纵六三.一厘米

横四六.三厘米

谐趣园位于颐和园内的东部,始建于乾隆十六年(1751),是当年奉乾隆皇帝的旨意,仿照江苏无锡惠山脚下的“寄畅园”的格局建造的。“寄畅园”是一座极富屈曲宛转特色而又巧借自然景色的江南园林。在气势宏大的皇家园林颐和园中,谐趣园这样一个风格鲜明的园林,它显得格外幽静、典雅,别具情趣,而“谐趣”即有“以物外之静趣,谐寸田之中和”之意。

画家抓住了园中的主要特色,也即所谓的“画眼”,略去了对一些细枝末节的描绘,以强调对环境最直接的感觉和印象最为深刻的景致。

谐趣园图

作品采取俯视构图,并在画面的近景处安排了山石,突出表现了四面围山“园中之园”的清幽之景。作品以大块墨团的写意手法描绘山石,以小笔触表现山脚的树林,浓重的墨色反衬出园中小湖在阳光下的明净透亮,体现出画家以不多的笔墨表现最丰富的东西的意图。荷叶点点连成一片,游览、垂钓或赏荷,构成了谐趣园的人文景观。画家在明亮的湖面周围又以焦墨勾画出园内的亭、台、阁、榭,以及将它们串连起来的一条三步一曲、五步一折的游廊。而这些建筑在湖水的映衬下更显现出犹如剪影一般精致巧丽的意趣。

如题跋中所述,这幅画是画家在岭南从化养病时凭借对谐趣园的记忆和印象的再次创作,是一件对自然实景进行“先碎后整”、加工提炼后的作品。

西画中的对景写生强调科学的准确的再现自然,而中国传统绘画中的“外师造化,中得心源”则更注重于情与景的交融,天人合一,表现画家对景物的感怀。由于李可染突破了传统山水的程式和技巧,并注重西画写生之法的实践,所以作品仍然呈现出西方风景画丰富的层次感和光感,加之对游廊里游人的描绘,使观者更能体会到场景的真实性。