唐诗艺术技巧·修辞用韵《情景幻化》原文|注释|赏析

修辞用韵《情景幻化》原文|注释|赏析|汇评

【依据】

相送之情，随春色所至，何其浓至。末两语情中生景，幻甚。(钟惺《唐诗归》)

【诗例】

送沈子福归江东

王维

杨柳渡头行客稀，罟师荡桨向临圻。

惟有相思似春色，江南江北送君归。

【解析】

化无形为有形，是古代诗词情感表现中常用的艺术手法。抽象的感情因之而具体，朦胧的精神因之而明晰，心灵的信息透过视之有形、听之有声、斑斓多彩的物象作用于读者的感官，给人以艺术美的享受。

王维的《送沈子福归江东》就是如此。它写的是朋友相别的场面：杨柳渡口，友人乘坐的小舟已经荡起双桨。这时，诗人心中的相思之情犹如无处不在的春色，布满了江南江北，相送友人归去。

这里的“相思似春色”，将抽象的相似之情拟之为春日的自然物色，不仅给人具体的感觉，而且增加了作品的色彩与意趣。古代诗词中，类似的例子可以举出很多。杜甫诗曰：“忧端齐终南”，赵嘏诗曰：“夕阳楼上山重叠，未抵闲愁一倍多”，这是将感情比作高山;李群玉诗曰：“请量东海水，看取浅深愁”，秦观词曰：“落红万点愁如海”，这是将感情比作大海;李煜词曰：“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，欧阳修词曰：“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”，这是将感情比作奔流不息的春水;李煜词又说：“离恨恰似春草，更行更远还生”，秦观词又曰：“无边丝雨细如愁”，这是将感情比为春草和春雨;杜牧诗曰：“楚岸柳何穷，别愁若纷絮”，冯延巳词曰：“撩乱春愁如柳絮，悠悠梦里无寻处”，这是将感情比为纷飞满天的柳絮; 而欧阳修词曰： “夜深风竹敲秋韵，万叶千声皆是恨”，则将内心的愁思拟之为风敲竹的声响了。

这样，抽象的情思便有了山峦一般的质感、大海一样的深广度、江水奔流不息的性质，以及丝雨的形态、春草的颜色、漫天柳絮的影象和秋风敲竹的声色韵调。王维《送沈子福归江东》诗也是如此。诗中的春色，即春天的物色，应是包括杨柳、青草、春风、流水在内的众多的自然景致。将抽象的别情拟之为有形有象的春景，不仅使作品色彩鲜明、形象生动，更赋予了它奇幻而隽永的意趣，而令人回味不已。前人说“末二句情中生景，幻甚”，其妙处正在于此。

这种情中生景、化无形为有形的技巧，实际乃是美学家所称的“移情作用”。当诗人观照自然的时候，他自己的情感外射，发生“登山则情满于山、观海则意溢于海”的情感外化现象。人情可以如山之高、如水之流，如柳絮纷飞，如风声满耳，于是幻化出明月有情、杨柳无意、百花伤别、蜡烛垂泪等种种诗中的境界。试看下面两首诗：“江雨霏霏江草齐，六朝如梦鸟空啼。无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤。”(韦庄《台城》)“城外东风吹酒旗，行人挥袂日西时。长安陌上无穷树，惟有垂杨管别离。”(刘禹锡《杨柳枝词》)前一首诗责怪杨柳无情：当春鸟婉转啼鸣的时候，它总是吐出缕缕如烟的柳叶，似乎对于人间的一切毫不在意，然而后一首诗中，杨柳又变得多情了：当东风吹拂、朋友临别之际，请折一枝杨柳相赠吧! 它含情默默、依依惜别的柔姿，乃是多情离别的象征啊!

这种无情、有情之争也发生在明月身上。温庭筠《望江南》词曰：“山月不知心中事，水风空落眼前花”;晏殊《蝶恋花》词曰：“明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。”他们都责怪明月不懂得、不体谅人类的情感。然而，唐代张泌的《寄人》诗曰：“别梦依依到谢家，小廊回合曲栏斜。多情只有春庭月，犹为离人照落花。”这里，明月又变得多情了： 当诗人别思成梦，在梦中来到情人的曲廊小院，梦后又对着落花惆怅满怀时，只有时月伴陪着他，用柔和的光辉抚照着他充满离愁别绪的心灵。

其实，杨柳、明月本不具备人类的情感。它们对于人间的一切既谈不上多情，也谈不上无情。杨柳、明月之情只是诗人情感的投影。诗人的情感辐射于自然、移情于自然，情中生景，自然也就被人化了。