唐诗艺术技巧·拟喻托兴《子夜本色》原文|注释|赏析

拟喻托兴《子夜本色》原文|注释|赏析|汇评

【依据】

清李重华《贞一斋诗说》谓“五言绝发源于《子夜歌》，别无妙巧，取其天然二十字，如弹丸脱手为妙。”李白此诗绝去雕采，纯出天真，犹是《子夜》民歌本色，故虽非同乐府古题，而古意盎然。(刘永济《唐人绝句精华》)

【诗例】

静夜思

李白

床前明月光，疑是地上霜。

举头望明月，低头思故乡。

【解析】

在未解《静夜思》之前，让我们先粗略了解一下《子夜歌》的本色特征。《子夜歌》为《吴声歌曲》中的一类民歌，是南朝民歌的代表作，今存四十二首，相传最初由东晋女子名叫子夜者所造。这类民歌多写男女恋情与别愁，率直天真，语朴情深，去打扮，绝脂粉，犹如一位朴素大方、纯洁无瑕的山野村姑，给人以自然美感。试看其中二首。如“长夜不得眠，明月何灼灼。想闻散唤声，虚应空中诺。”写女子月下怀人，相思成真，语淡情浓，感人至深。又：“侬作北辰星，千年无转移。欢行白日心，朝东暮还西。”语言平白，比喻恰当，对比强烈，表现了女子对负心男子的深切哀怨。李白很善于向民歌学习，尤其向《子夜》民歌学习，因此，他的《静夜思》便是这类具有“子夜本色”诗歌中的代表作。

“文章本天成，妙手偶得之。”纵观古今好诗，都是将天成好景用妙手写出，并不有意做作。故李白《静夜思》的成功之处，正在于它自然质朴、毫不做作，如山中泉水，自然流出; 如清水芙蓉，天然去雕饰。

在一个“明月何皎皎”的宁静夜晚，久客未归的诗人躺在床上，“寤寐思服，辗转反侧”，想着想着，诗人似乎迷迷糊糊进入了梦乡。然而当他短梦初醒，睁开朦胧的眼睛向床下乍一瞧时，咦!地上哪儿的一层白霜?首二句“床前明月光，疑是地上霜”，便是诗人在特定环境中刹那间所产生的错觉的生动逼真的反映。一个“疑”字，极准确地传达出诗人那种迷离恍惚、似是而非的心境。错觉过后，诗人终于清醒意识到：呵，屋内是不可能有白霜的，自然是月光的照射了。因此，诗人自然又将视线由地面转向窗外的天空。于是披衣下床，走出户外，“举头望明月”。你看，诗人“望明月”，“望”得是那样的认真，“望”得是那样的痴情。诗人越是望月，越是思乡; 而越思乡，孤身远客之忧思愁怀就越是难以排遣，故而结句“低头思故乡”，语虽平淡，但却意蕴无限，别具远韵。如果说前二句诗人以月光为秋霜是无意造成的话，那么，此二句举头望月、低头思乡的连续动作，则是有意为之的了。全诗就在这无意有意之间，“举头”、“低头”之中，形象而深刻地揭示了诗人思乡的心灵历程，而诗人思乡的强烈感情，亦正是在他那或“举头”或“低头”的俯仰有致的特定动作之中得到了升华。俞樾《湖楼笔谈》评此诗曰： “以无情言情则情出，从无意写意则意真。”此“所谓无意于工而无不工者”(胡应麟《诗薮·内编》卷六)。这些又都是通过清新自然，直白如话之语言来实现的，真可谓“深衷浅貌”“子夜本色”矣! 除《静夜思》之外，诗人的《子夜吴歌》等诸绝句也都是这类信口而咏、自然浑成的佳作。

在古代望月思乡的作品中，《静夜思》的确是佼佼者。但它却明显受到《古诗十九首》的影响。如第十九首云：“明月何皎皎，照我罗床帏。忧愁不能寐，揽衣起徘徊。客行虽云乐，不如早旋归。出户独彷徨，愁思当告谁?引领还入房，泪下沾裳衣。”此诗构思新巧，语言朴素，情思委婉，《静夜思》与此相类。所不同者，前者为女子思夫，后者为诗人思乡;前者将思夫之情说明殆尽; 而后者“虽说明却不说尽” (沈德潜《唐诗别裁》)，“且捕捉诗心，传神刹那，故为高唱”(刘拜山《千首唐人绝句》)。此可看出诗人善于学习熔铸伟词的高超本领。像诗人这类具有“子夜本色”的清新优美的诗歌，唐代而后，代有其作。如唐代王建的《新嫁娘》、李绅《悯农》二首、宋代范仲淹的《江上渔者》、明代袁凯的《京师得家书》、清代袁枚的《十二月十五夜》等等，都不失为脍炙人口的语朴情真之杰作。在历代民歌中，“子夜本色”的作品更是不可胜数。可见，这一朴素自然的诗歌美学传统在中国文学史上是具有强大生命力的。