绘画·中国画
简称“国画”,中国传统造型艺术之一。在世界美术领域中自成体系,是东方画系的重要组成部分。主要以毛笔、墨、砚及中国画颜料为基本材料,线条为主要表现手段,在特制的宣纸或绢上作画,用视觉形象来表现画家的审美意识。大致分:人物、山水、界画、花卉、禽鸟、瓜果、走兽、虫鱼等画科;工笔、写意、钩勒、设色、水墨等技法形式,设色又分金碧、大小青绿、没骨、泼彩、浅绛、淡彩等几种。创作以“六法”、“六要”为基本准则,运用线条和墨色的变化,以钩、皴、点、染、浓淡、干、湿,阴、阳、向、背、虚、实、疏、密及留白等表现手法,来描绘物象的形体、空间、质感,并与文字、书法、篆刻紧密结合,以表达作者主观精神和物象的内在神韵为重,不拘泥于色彩逼似及布局焦点透视。有壁画、屏障、卷轴、册页、扇面等画幅形式,并辅以传统装裱工艺装潢。
自发现最早的独立性绘画——战国楚墓帛画起,中国画至今已有两千多年历史,人物画从晚周至汉魏、六朝渐趋成熟;山水、花卉、鸟兽画在隋唐始独立形成画科,繁荣于五代、两宋,水墨画随之盛行,山水画蔚成大科;文人画自宋代兴起,至元代大兴,画风趋向写意;明清及近代续有发展,重达意畅神。且中国画在各历史时期经济基础制约下,又受政治、哲学、宗教、法律、道德及其他艺术及西方绘画艺术影响,不断演化发展,形成了最适于反映民族审美观念的相对稳定的完整的艺术体系。在创作思想上,中国画强调“外师造化、中得心源”,要求“意存笔先、画尽意在”,强调融化物我,创制意境,达到以形写神,形神兼备,气韵生动。作为具有丰厚悠久传统,又已在近代特别是1949年以后获得新生的画种,它的特点仍在丰富,艺术表现力也仍在新的提高之中。
上一篇:建筑技艺·中国古建筑结构的独特创造
下一篇:音乐戏曲·临川四梦