《晏殊·踏莎行》爱情诗词赏析

《晏殊·踏莎行》爱情诗词原文与赏析

祖席离歌，长亭别宴。香尘已隔犹回面。居人匹马映林嘶，行人却棹依波转。画阁魂消，高楼目断。斜阳只送平波远。无穷无尽是离愁，天涯地角寻思遍。

词如泣如诉生动地渲染了人世间黯然销魂的离别场面，而这生离的怨怅正是从一声声不绝如缕的音符中弥漫开来的。

“祖席离歌，长亭别宴。香尘已隔犹回面”三句，开门见山，安排了一个情人分袂的典型环境。祖席是送别的宴席，长亭又是人们分手的处所。佐宴的歌是离歌，宴请的酒筵是别宴。“祖席”“离歌”“长亭”“别宴”四组词同一蕴意但数次重复强调，在情势上构成一种逼迫难堪的局面，目之所遇，耳之所闻，无不关合离情使人不忍正视，面对离席难以下咽，难以为听。虽然眼底人千里，恨塞满愁肠。“香尘已隔”，点伊人已悄然远去，深情相送，终有一别，刹时间马儿在东，舟辑向西，两处撇闪，“居人匹马映林嘶，行人去棹依波转”，一方面是居人目送芳尘在林岸紧紧追随，一方面是行人舟上依依不舍频频眷顾回盼，居人与行子之间仿佛有一根无形的纽带在彼此牵引，整幅画面形成一股强有力的向心力，就在离别的刹那，传递着两情相依的种种痛苦的默契。词人在此特意摄取了两组镜头进行刻画：“马映林嘶”和“棹依波转”。马似乎通人情，眼看人之将去，恋恋不舍地在林中仰天嘶鸣，一递一声犹如深情的挽留和呼唤，词人以马之于人难分难舍这种拟人化手法赋写居人之情，又以舟楫恋岸依波回转这一细节，点化行人情思荡漾，不忍骤去的无限留恋之意。这两句写得极生动活泼，堪称神情俱备，蕴藉风流。

上片铺陈离别场景。过片处，由写景转入抒情，上下片之间在时空上有一定的跨度和距离。但承接得十分自然。

下片转而诉说别后相思况味。自古多情伤离别，自水边分袂，长亭宴别之后，居人形孤影只，损尽愁肠，谙尽别离滋味，身处画阁而梦牵彼方。为了排遣心中的愁闷，为子追念那份太浓的情意，为了殷切盼望能意外重逢，便再次来到江畔，倚遍危楼，最后把目光痴痴地凝聚在这带走全部欢乐与痛苦的江水之上。“斜阳只送平波远”描绘居人目击之景，看似单纯景语，似乎与离愁别绪关系不大，实则暗设机巧，中有许多落寞凄恻之情见于言外。人之有情与景之无意形成鲜明的反差，老天不管人憔悴，是它波送人去，如今江水依然，却不见伊人从江上回转。“斜阳”两字暗示居人凝望之久不觉时光暗度，“只”字道出离人眼前与心上的种种冲突，这种凝愁含恨之景与温庭筠“斜晖脉脉水悠悠”之意趣极为相近，对茫茫江水，各种感慨一齐涌上心头：“无穷无尽是离愁，无涯海角寻思遍”两句步入词情最凄苦处。欧阳修的《踏莎行》：“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”，和李煜的《虞美人》：“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”所抒写的愁怀尚可依托于外物，而晏殊此处“愁”之广、之大、之深、之远是无可拟比，无以名状的，它触景而长，滔滔不尽，绵延不绝，遍于天涯海角，充塞于整个心庭，虚涵了词人所有内部世界和外部世界。词就在这无边无际，难以寻思琢磨的惆怅艾怨中铿然煞尾，留下绵绵之思令人喟叹不已。

惜别是词习见的题材，不同风格的词家笔下的别情自然各异。大晏极善用圆转流美之笔状难诉之情，如上片“居人”两句，与柳永《雨霖铃》“执手相看泪眼，竟无语凝噎”意蕴大体相似，但格调却迥然不同。不啻是坦露蕴藉之殊，而是俚俗闲雅之别。读这首词，大晏词之遣词风格和抒情手段亦可窥见一斑。