《水龙吟·宋·苏轼》原文与赏析

宋·苏轼

次韵章质夫杨花词

似花还似非花，也无人惜从教坠。抛家傍路，思量却是，无情有思。萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。梦随风万里，寻郎去处，又还被、莺呼起。

不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀。晓来雨过，遗踪何在?一池萍碎。春色三分：二分尘土，一分流水。细看来，不是杨花点点，是离人泪。

〔次韵〕依照别人来词的用韵而作词答和(hè)，连次序也相同的叫“次韵”或“步韵”。〔章质夫〕名楶，苏轼的友人。他的原词是：“燕忙莺懒花残，正堤上、柳花飘坠。轻花点画青林，谁道全无才思。闲趁游丝，静临深院，日长门闭。傍珠帘散漫，垂垂欲下，依前被，风扶起。兰帐玉人睡觉，怪春衣、雪沾琼缀。绣床渐满，香毯无数，才园却碎。时见蜂儿，仰粘轻粉，鱼吞池水。望章台路杳，金鞍游荡，有盈盈泪。”

这首词，一般认为作于宋哲宗元祐二年(1087)。其时，作者正任翰林学士，与章质夫同仕汴京。

本词是和作。咏物拟人，缠绵多姿。词中刻划了一个思妇的形象。萦损柔肠、困酣娇眼、随风万里、寻郎去处，是写杨花，亦是写思妇，可谓遗貌而得其神。王国维认为“咏物自以东坡《水龙吟》为最工。”就是由于作者能以杨花喻人，在对杨花的描绘过程中完成对人物形象的塑造。这比章质夫的原词要技高一筹。

“似花还似非花”，是说与花相比，它“形”相似，而“神”又非似，正因为其似而不似，所以一般人就不知道爱惜杨花(即章词中的“柳花”，即“柳絮”)，而任凭它飘上坠下。“抛家傍路”，紧承“坠”字而来，“抛”似无情，“傍”却有思。此两句是说杨花从枝上落在路边，看似无情，其实却是落花有意，也就是“似花还似非花”。“萦损柔肠”三句，以拟人语组合成句，状其温婉娇美。“梦随”三句，取意于唐金昌绪《春怨》诗意“打起黄莺儿，莫教枝上啼，啼时惊妾梦，不得到辽西。”上片用拟人写法，既写杨花又写人，暗写一个思妇的无限幽怨。下片则从这个女子眼中写来。从“不恨”与“恨”之间见其深情远思：“此花飞尽”是写一花之事，“落红难缀”是写一春之事。“一片花飞减却春，风飘万点正愁人。”(杜甫诗句)春天即将过去了，而所思之人尚未归来，思念之情可想而知。“晓来雨过”三句，写“落红”不但“难缀”，而且“遗踪”也将被朝雨洗刷干净，只剩下一池破碎的浮萍。“春色三分”三句，是说三分春色，全都付之尘土与流水。面对此景，真不禁心灰意冷了。“细看来，不是杨花点点，是离人泪”。作者的笔又绕回到杨花身上，但它在离人眼中一点点都成了血泪。

唐圭璋先生以为此词“咏杨花，遗貌取神，压倒古今”又说：“全篇皆从一惜字生发”，也极精当。从“无人惜”而至有人相惜，是贯穿全篇的基本脉络。