《宋褧·菩萨蛮》原文赏析

《宋褧·菩萨蛮》原文赏析

丹阳道中

西风落日丹阳道，竹岗松阪相环抱。何处最多情?练湖秋水明。驿城那惮远，佳句初开卷。寒雁任相呼，羁愁一点无。

古典诗词中羁旅行役之作不知凡几，无非悲悲戚戚之音，凄凄惨惨之景，这个题材似乎已陷入固定模式，九蒸九炼，落入熟套，若无通天手眼，实在难以跳出这八卦炉。这首词却一反常调，别寓新声，香象渡河，截断众流。词人一反羁愁传统，唱出了昂扬的歌声，表现了独特的美学观点与艺术创新精神。

词的上片纯写景。“西风落日丹阳道”，开卷即是扑面尘沙、古道秋风、夕阳西下。读者或许以为又要落入旧辙，听唱伤心曲，翻开断肠谱了，但接下来既不是“老树昏鸦”的黯淡，也不是“流水人家”的小巧，而是明净爽朗的图景：“竹岗松阪相环抱。”天宇肃清，悠然平岗，青松翠竹，郁乎苍苍。词人即目取景，如实勾勒，境界萧散朴实。与前一句扣合起来就成了“满目青山夕照明”之景，不但毫无伤感之意，而且表现出一种内在的力度和向上感，令人精神为之一振。接下来词人又以明丽之笔描绘了夕阳下湖泊的美丽：“何处最多情?练湖秋水明。”那一泓秋水，犹如美人的眼眸，清澈澄净。秋水秋波、滟滟多情，但那是一种有情而无欲之美，令人洗尽胸中尘俗，在美的观照中得到净化。真是“秋容一洗，不受凡尘涴，许大乾坤这回大。”(陈亮《洞仙歌》)

如果说在词的上片，山明水净之景中已寓有一种爽朗清新的情调，那么，下片的议论就更显得峭劲昂扬了。“驿城那惮远，佳句初开卷”。古代社会中，由于封建帝皇具有绝对权威而形成了一种“帝京向心力”效应。臣僚视京都为辐毂，争相赴凑，而大臣一旦调离京都，即使出守一方重镇，也感到委屈，以之为失宠左迁，为此而写下许多叹愁嗟卑、伤心行役之作。因此，古代官员的羁愁，其实质是对现实的失望，对前途的悲观，其中心是将一身系于帝皇，力求安居京城，近水楼台，接近皇上，以便于恩宠日加，而全不以天下大事、州郡黎民为念。词人的高明正在于跳出了如此樊篱，在价值取向上有了新的突破，虽远离京师而毫不介意。因为心无杂念，故不生闲愁，“此心安处即吾乡”，何必“长安不见使人愁”?心系黎民，何处着我个人得失之心?所以，他毫不尤人怨天，而是把旅途当作了一幅长卷，慢慢品赏，好光景才开头呢!此时，似乎是有心考验词人之心境，秋风阵阵，长空传来寒雁声声。这雁声是最容易勾起游子伤心意绪的，从王勃笔下的“雁阵惊寒，声断衡阳之浦”到张炎词中“暮雨相呼，怕蓦地、玉关重见”，从辛弃疾词之“落日楼头，断鸿声里”到李清照词之“雁过也，正伤心，却是旧时相识”，那凄厉的雁声不知积淀了多少文人忧伤的审美经验，不知感染过多少思妇游子。但词人却豪迈地宣称：“寒雁任相呼，羁愁一点无。”不管你是有意无意，声声呼唤，声声哀叹，我却不会因之而临歧流泪，闻声伤感，我眼中的世界是一个健康向上的世界。

作词之道，本以婉约为正宗，若能出闺房而登高楼，舍花月而咏大江，高歌长叹，势成豪放，已属难得;而豪放之词亦多为悲哀之音，即以苏辛而论，东坡放旷，稼轩沉郁，基调也是以哀伤为主，不过是一个伤心而通达，一个伤心而执着。这首词调属豪放，且情调昂扬，积极向上，确有自铸伟词、自开新境之妙。