《唐明皇秋夜梧桐雨》原文与翻译、赏析

古典剧曲鉴赏辞典·宋代剧曲·元代杂剧·白朴《唐明皇秋夜梧桐雨》原文与翻译、赏析

【伴读书】 一会家心焦躁，四壁厢秋虫闹。忽见掀帘西风恶，遥观满地阴云罩。俺这里披衣闷把帏屏靠，业眼难交。

【笑和尚】 原来是滴溜溜绕闲阶败叶飘，疏剌剌刷落叶被西风扫，忽鲁鲁风闪得银灯爆。厮琅琅鸣殿铎，扑簌簌动朱箔，吉丁当玉马儿向檐间闹。

(做睡科唱)

【倘秀才】 闷打颏和衣卧倒，软兀刺方才睡着。(旦上云)妾身贵妃是也。今日殿中设宴，宫娥，请主上赴席咱。(正末唱) 忽见青衣走来报，道太真妃将寡人邀、宴乐。

(正末做惊醒科云) 呀，元来是一梦。分明梦见妃子，却又不见了。

(唱)

【双鸳鸯】 斜軃翠鸾翘，浑一似出浴的旧风标，映着云屏一半儿娇。好梦将成还惊觉，半襟情泪湿鲛绡。

【蛮姑儿】懊恼，窨约。惊我来的又不是楼头过雁，砌下寒蛩，檐前玉马，架上金鸡，是兀那窗儿外梧桐上雨潇潇。一声声洒残叶，一点点滴寒梢，会把愁人定虐。

【滚绣球】 这雨呵，又不是救旱苗，润枯草，洒开花萼，谁望道秋雨如膏。向青翠条，碧玉梢，碎声儿必剥，增百十倍歇和芭蕉。子管里珠连玉散飘千颗，平白地瀽瓮番盆下一宵。惹的人心焦。

【叨叨令】 一会价紧呵，似玉盘中万颗珍珠落; 一会价响呵，似玳筵前几簇笙歌闹;一会价清呵，似翠岩头一派寒泉瀑; 一会价猛呵，似绣旗下数面征鼙操。兀的不恼杀人也么哥，兀的不恼杀人也么哥，则被他诸般儿雨声相聒噪。

【倘秀才】 这雨一阵阵打梧桐叶凋，一点点滴人心碎了。枉着金井银床紧围绕，只好把泼枝叶做柴烧，锯倒!

【滚绣球】 长生殿那一宵，转回廊、说誓约，不合对梧桐并肩斜靠，尽言词絮絮叨叨。沉香亭那一朝，按《霓裳》、舞《六幺》，红牙箸击成腔调，乱宫商闹闹炒炒。是兀那当时欢会，栽排下今日凄凉; 厮辏着暗地量度。

【三煞】 润濛濛杨柳雨，凄凄院宇侵帘幕; 细丝丝梅子雨，妆点江干满楼阁; 杏花雨红湿阑干，梨花雨玉容寂寞;荷花雨翠盖翩翻，豆花雨绿叶潇条。都不似你惊魂破梦、助恨添愁、彻夜连宵。莫不是水仙弄娇?蘸杨柳洒风飘。

【二煞】似喷泉瑞兽临双沼，刷刷似食叶春蚕散满箔。乱洒琼阶，水传宫漏; 飞上雕檐，酒滴新槽。直下的更残漏断，枕冷衾寒，烛灭香消。可知道夏天不觉，把高凤麦来漂。

【黄钟煞】 顺西风低把纱窗哨，送寒气频将绣户敲。莫不是天故将人愁闷搅?度铃声响栈道，似花奴羯鼓调，如伯牙《水仙操》。洗黄花，润篱落;渍苍苔，倒墙角; 渲湖山，漱石窍; 浸枯荷，溢池沼; 沾残蝶，粉渐消;洒流萤，焰不着。绿窗前促织叫，声相近雁影高。催邻砧处处捣，助新凉分外早。斟量来这一宵，雨和人紧厮熬，伴铜壶点点敲，雨更多泪不少。雨湿寒梢，泪染龙袍，不肯相饶，共隔着一树梧桐直滴到晓。

安史之乱平定之后，李隆基回到了长安。这时太子李亨已经登基为帝，明皇成了太上皇，退居西宫。第四折即写明皇雨夜悲悼贵妃情景。

戏的矛盾冲突到第三折便已经结束，第四折剧情并没有新的发展。从戏剧学的角度看，第四折是不重要、甚至是没必要的。但在中国戏曲里，它不仅是必要的，而且是全剧的华彩篇章，成为确定本剧名剧地位的关键笔墨。中国是诗的国度，诗意成为作家们刻意追求的目标，各种文体无不受其影响，戏曲则尤为明显，故戏曲有诗剧之称，剧曲则有剧诗之誉。本折出场的只有唐明皇和高力士两个人物，而高力士只是一个随从，没有戏剧行动，所以也可以说第四折是唐明皇的独角戏，是抒发明皇心理的心理诗剧。

百年偕老永为夫妇的誓愿未能实现，明皇愧悔交加，面对贵妃遗像痛苦号啕不足以排遣内心的郁结，亭下闲步又 “见芙蓉怀媚脸，遇杨柳忆纤腰”，睹物伤怀，于是兴尽归寝。【伴读书】 至 【双鸳鸯】 写寝殿幽梦。宫殿依旧是碧瓦琉璃，陈设依旧是皇家气派，但心境不同了，对环境的感受也便不同。秋虫、秋风、阴云、落叶、殿铎鸣、珠帘动、檐间玉马的声响……无不助恨添愁。每一种声响都用叠字象声词来形容，如滴溜溜、疏剌剌、忽鲁鲁、厮琅琅、扑簌簌，末句整中求变，以双声词 “丁当” 替代，更觉有味，把秋声描摹得如在耳际眼前。这是一个衰暮之年的老人对秋的感受，是明皇老人的心声。愁极无聊，沉沉入睡，精诚所致，感得杨妃入梦： 贵妃在长生殿设宴，明皇赴宴。梦中的欢乐恰与醒后的凄凉成为对照，收到以乐事反衬哀情的艺术效果。【伴读书】、【笑和尚】 二曲反复写西风阴云，是在描绘令人愁闷难眠的环境，也为后文的秋雨描写做了铺垫。

【蛮姑儿】 以下八曲是本折的主体，秋雨惊梦，写明皇听梧桐秋雨的感受。围绕一个 “雨” 字反复咏叹，中间几乎没有道白，一气呵成，可谓淋漓尽致。其铺采摛文的手法，俨然是一篇 “秋雨赋”。

【蛮姑儿】 首先把雨与戏剧情节联系起来——是雨惊搅了他的好梦。又不直截地写出，而是先推开： “惊觉我的又不是楼头过雁，砌下寒蛩，檐前玉马，架上金鸡”，用一组对句把种种秋声排除; 然后拉近： “是兀那窗儿外梧桐上雨潇潇”。一否一是，腾挪之间既表现了听雨人的心理判断过程，也使本篇的关键句——“梧桐雨” ——更加警醒。“窗儿外”，表明他不是在雨中、树下，而是在屋内，故下文全从听觉入手写雨，铺排展衍，洋洋洒洒。而起始，却先从点滴之雨着笔，一声声，一点点，敲击着愁人的心头。

【滚绣球】 写秋雨无端恼人。并不是干旱少雨，需要救禾苗润花草，明明是“青翠条”、“碧玉梢”，雨润水足。不需要雨却偏偏下雨，无端让人惹恨添愁，故云“平白地”。歇和，声音相应和; 歇和芭蕉，即雨打芭蕉的声响。雨打芭蕉，在中国古代文学里已经成为一种哀感意象，与悲愁结下了不解之缘，诗如杜牧 《雨》： “一夜不眠孤客耳，主人窗外有芭蕉。” 词如吴文英 【唐多令】： “何处合成愁? 离人心上秋。纵芭蕉不雨也飕飕。” 雨打芭蕉已让人增愁添恨，而梧桐秋雨又 “增百十倍歇和芭蕉”，便更是人何以堪了。“瀽瓮番盆” 言雨大。瀽，倾倒; 番，同翻。“珠连玉散”，是从声音联想到雨的形象，由听觉转换为视觉，具有 “通感” 的美学效果。“瀽瓮” 句从雨之总体言，“珠连” 句从具体雨滴雨线言，对仗工整。

【叨叨令】 写雨的急慢大小的不同。每一种雨势都用比喻来形容： 雨紧，“似玉盘中万颗珍珠落”; 雨响，“似玳筵前几簇笙歌闹”; 雨清，“似翠岩头一派寒泉瀑(飞水溅激)”; 雨猛，“似绣旗下数面征鼙操”。通过比喻，不仅使雨声可闻，而且使雨声可见，声音不同，形象各异，使读者随着形象的变换而想象飞腾，极大地丰富了作品的意境。

【倘秀才】、【滚绣球】 二曲写雨打梧桐。雨打梧桐，也是古代文学中的哀感意象。白居易 《长恨歌》 “秋雨梧桐叶落时” 即是抒发绵绵长恨的名句; 词如 “梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。” (李清照 《声声慢》) “梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。” (温庭筠《更漏子》) 同时，梧桐树还是李杨爱情的见证： 贵妃曾于树下翠盘中为明皇舞《霓裳羽衣》; 明皇曾面对此树向贵妃盟誓，愿生生世世永为夫妇; 今日梦中相逢，又被这梧桐雨声所惊觉。于是闻雨声而思往事，贵妃生时景象浮现心头，始而心碎，继而生忿，要把 “泼枝叶做柴烧，锯倒!” 泼，詈骂之辞，有恶劣意，表厌恶的情感。梧桐本无情之物，与帝妃遭际毫无关系，只因人的心绪不佳，故尔怨及树木，移情手法运用得极为自然。通过往昔与眼前的对比，只落得无限凄凉。雨声雨态都已写到，【滚绣球】 改为结合叙事写雨，表现心理变化很有层次。

文笔至此，对梧桐秋雨的描绘可以说穷形尽相了，【三煞】 忽又宕开一笔，写杨柳雨、梅子雨、杏花雨、梨花雨、荷花雨、豆花雨; 然后收拢到主题： “都不似你惊魂破梦、助恨添愁、彻夜连宵。” 通过对比，把梧桐雨的特点进一步突显出来。

【二煞】 又回过头来写雨声， 通过“刷刷” 声响的不同， 暗示雨势的变化，也交代了时间的推移，“更残漏断，……烛灭香消” ——雨整整下了一夜!

【黄钟煞】 写风中之雨，“顺西风低把纱窗哨，送寒气频将绣户敲”，风吹雨斜，哨窗打户，不写声而声犹在耳; “寒” 字既是时令特点，也是人的特殊感受。据唐人郑处诲《明皇杂录》 载： “明皇既幸蜀，西南行初入斜谷，属霖雨涉旬，于栈道中闻铃 (按，指马铃声)，音与山相应。上既悼念贵妃，采其声为 《雨霖铃》 曲，以寄恨焉。” 乱平返京后，曾命梨园弟子张野狐奏之，“未半，上四顾凄凉，不觉流涕，左右感动，与之歔欷。” “前度铃声响栈道”，勾起了对贵妃的悼念。花奴擅长击羯鼓，唐人南卓 《羯鼓录》 称其“头如青山峰，手如白雨点。” 白雨点，暴雨之状。这里由雨思及花奴击鼓，又进而思及花奴曾为贵妃舞《霓裳羽衣》 伴奏击鼓，今羯鼓声起而舞人已逝! 《水仙操》 为周代伯牙所制，《列子·汤问》 又云，伯牙游泰山遇暴雨，心悲，援琴鼓之，为《霖雨》之操。由雨声而思及伯牙，由伯牙而想到他与钟子期的知音故事，今琴音如在而知音人杳，都逗漏出伤心惨淡之情。前数曲写雨之急慢大小，彻夜不停，是从时间着眼; 本曲则从空间着眼，写秋雨之广漠无垠，无处不在，也就是说，悲愁之广不仅无处避逃，也无物可以避逃。【三煞】 用诸般草木之雨烘托梧桐雨，本曲则用种种秋声烘托秋雨之声，那蟋蟀声、雁叫声、捣衣声、铜壶滴漏声……构成和谐的秋声交响曲! 诸般声韵中砧声、滴漏声已关合人事，于是最后转入秋雨撩人的咏叹。本折写雨，每曲之后都有心绪的描写，如 “把愁人定虐” ( 《元曲选》 音释： “虐，音要”，打扰、扰乱之意)、“惹得人心焦”、“恼杀人……相聒噪” 等等，【黄钟煞】 则把心绪的抒发写得更加充沛，以做全篇的收束。

从 “惊梦” 之后，雨的描写便不再是情节发展的需要，完全变成了心灵的宣泄。这种宣泄又体现了全剧创作精神命脉的主要方面。

白朴生当南宋金元征战易代之际，在蒙古军攻占金都南京的战争中，白朴失掉母亲，随诗人元好问辗转流徙、避难求生的经历，在他幼小的心灵上刻下了不可磨灭的伤痕。王博文《天籁集序》 云： “自幼经丧乱，苍皇失母，便有满目山川之叹。” 因为有亡国流离的经历，所以他反思亡国的原因，批判李杨因歌舞坏江山的行为; 因为有乱离亡国之痛，积郁了太多忧伤悲苦需要抒发，而安史之乱后的唐明皇，既失去了美人，也失去了皇位，是一个不幸者，这正与作者的情怀有共通之处。在失意君王的身上找到了寄托自己人生失意的躯壳，于是假明皇之口宣泄自己的人生体味。宋玉《九辩》云： “悲哉，秋之为气也! 萧瑟兮，草木摇落而变衰。” 朱熹集注： “秋者，一岁之运，盛极而衰，肃杀寒凉，阴气用事，草木零落，百物凋悴之时，有似叔世危邦，主昏政乱，贤智屏绌，奸凶得志，民贫财匮，不复振起之象，是以忠臣志士，遭谗放逐者，感事兴怀，尤切悲叹也。” 在中国文学史上形成了一种悲秋情结。人生失意，秋雨淋漓，情与境会，于是乎滂沛恣肆，成洋洋宏文，将一缕哀思，借助缠绵的秋雨，万转千回表现出来，真能令人荡气回肠。这正是在唐明皇的雨泪交流中，融进了作者亡国丧母之痛的结果。

元曲本擅写雨，巧妙的是随情节和人物身份的不同，雨也不同。本折辞语华美，连用作比喻的意象也透着贵族气息，像玉马金鸡、珍珠玉盘、玳筵笙歌、绣旗鼙鼓……，甚至连庭院中的梧桐也衬以金井银床 (井栏华美有雕饰)。日人青木正儿在《元曲概说》 中说，此剧和杨显之《临江驿潇湘秋夜雨》 可称描写秋雨的双璧，“不过彼此的情趣正相反： 《梧桐雨》 是宫殿的雨，是在染着铜绿色的梧桐树上，用银线去画的; 《潇湘雨》 是荒野的雨，是用水墨轻描淡写的。” 用形象的语言说出了白剧写雨辞彩雅丽高华的特色。

从全剧来看，正如孟称舜《新镌古今杂剧·柳枝集》 所评： “摹写明皇玉环得意失意之状，悲艳动人。” 在同上 《酹江集》 中又云 【蛮姑儿】 以下数曲，是 “此下只说雨声，而愁恨千端，如飞泉喷瀑，一时倾泻。” 王国维在 《人间词话》 中甚至许之为 “沉雄悲壮，为元曲冠冕”，在 《录曲馀谈》 中称之为 “千古绝品”，这自然是从文辞方面着眼的。其结尾也颇受人称道，郑振铎 《插图本中国文学史》 云：“ 《梧桐雨》确是一本很完美的悲剧。作者并不依了 《长恨歌》 而有叶法善到天上求贵妃一幕，也不像《长生殿传奇》 那么以团圆为结束。他只是叙到贵妃的死，明皇的思念为止; 而特地着重于 ‘追思’ 的一幕。像这样纯粹的悲剧，元剧中是绝少见到的。” 从戏剧学的角度看，《梧桐雨》 还不无可指摘之处，但也确实是一部感动过历代读者的好戏，它对清代洪昇的名作《长生殿》 也有着明显的影响。