《两宋词·李清照·添字丑奴儿》翻译|原文|赏析|评点

诗词鉴赏《两宋词·李清照·添字丑奴儿》李清照

李清照

芭 蕉

窗前谁种芭蕉树，阴满中庭^①。阴满中庭。叶叶心心、舒卷有馀情。伤心枕上三更雨，点滴凄清。点滴凄清。愁损北人、不惯起来听^②。

注释 ①中庭：庭是我国旧式建筑物阶前的空地，也即院子，依位置的不同，分为前庭、中庭、后庭。②愁损：愁坏。北人：北方人，宋代中原南渡者，多称北人。

鉴赏 李清照于建炎二年(1128)春南渡至江宁，之后不久就是江南的梅雨季节，这篇就是此间所作。作者托物言志，借芭蕉抒发了怀恋旧国、心系故园之情，全词曲折婉转，能移人情。

上片侧重描写芭蕉的形象。以“窗前谁种芭蕉树”起笔，暗含疑问，“谁种”即是“不知谁种”之意。靖康之变后，李清照离乡背井，辗转漂泊，从青州来到了南方，从此寓居江南，成了天涯况客，这里的“谁种”虽是平淡之笔，却真切地传达出了作者客居他乡之意。芭蕉生命力很强，能长得很高，叶子宽大颀长，“阴满中庭”突出的就是芭蕉的这种繁盛之貌，但是连用两个“阴满中庭”，就给词间弥漫了一种阴沉、闷塞的气息，芭蕉遮蔽了中庭的阳光，也遮蔽了自己的心。接着，词人将描写视点锁定在芭蕉树的局部：蕉叶和蕉心。蕉叶舒展，蕉心弯卷，一舒一卷，仿佛脉脉含情，深情相依，原来芭蕉也是有“馀情”的，芭蕉有情，人更多情。

蕉荫读书图 【清】 吕彤 清华大学美术学院藏

下片写雨打芭蕉的景象，画面清新、素雅，而又充满感伤。此时夜已三更，词人犹不能寐，而是斜倚寒枕，细数伤悲。深夜，本易引发人的愁情，偏偏又遇风雨，雨点滴滴嗒嗒，敲打着芭蕉，声音是如此的单调，又是如此的凄凉。雨滴落在蕉叶上，也洒落在词人心间，给她那早已被愁情煎熬，被痛苦浸透了的心，平添了几分酸涩，直教她泪落沾襟。夜半的冷雨绵绵不止，词人的泪水更是悠悠不尽;雨打芭蕉声声凄凉，词人低泣声声幽咽，真是一派萧瑟、凄清。

芭蕉，常常与孤独忧愁相联系，江南就有丝竹乐《雨打芭蕉》，音调凄凉，芭蕉又常与“雨”搭配，如“隔窗知夜雨，芭蕉先有声”(唐白居易《夜雨》)，借助“雨”的清冷特质，营造出一种凄幽的意境氛围，当夜幕垂下后，人们对雨的听觉十分敏锐，淅淅沥沥的雨声具有厚重的穿透力，直入未眠人的心里，“芭蕉”与“雨”的联袂，实现了语词效果的叠加，为哀婉的感情平添了一抹色彩。词人仍不止笔，紧接着就是“点滴凄清”两个迭句，不但使音韵变得缠绵悠长，而且有力地烘托出凄清悲凉的环境氛围。

“愁损北人、不惯起来听”是全词的题眼，也是画龙点睛之笔，看似平白如话，实则内涵深厚。从字面上看，“起来听”似乎仅仅是因为“北人不惯”，李清照刚来江宁不久，自然不习惯南地的生活，但是这种“不惯”绝不单纯只是水土不服的“不惯”，更是一种飘零无根的异乡愁苦。杜甫还曾生发“露从今夜白，月是故乡明”(《月夜忆舍弟》)的感慨，想必在李清照的眼中，芭蕉也是故乡的更秀美，雨声也是故乡的更好听吧。流落他乡，身不由己，谁不怀念故土呢? 但国破家亡、山河已碎，再念故土，也只有枉自伤神，回归早就成了痴人说梦。杜牧《芭蕉》诗云：“芭蕉为雨移，故向窗前种。怜渠点滴声，留得归乡梦。梦远莫归乡，觉来一翻动。”也许这正是作者此时的心声吧。

全词语言清新，画面幽冷，借助芭蕉深深传达出词人的乡愁苦痛，这既是李清照的一己情怀，更是那个时代世人的普遍心声，词章虽短小，却饱含厚重的时代情愫在其中。(张雅莉)

链接 词的协律。由于唐宋时代的词乃是依调填写、合乐而唱的歌词，即所谓“倚调填词”“因声度词”“由乐定词”，所以词的创作必须“协律”，以求便唱和耐听。所谓“协律”，主要包括两个方面：一是要使歌词的声情与所配合曲调的声情相协和，二是要使歌词内在的声韵格律与曲调外在的旋律节奏相协和。民间词的创作和歌唱比较自由灵活，文人词的创作则比较讲究音韵格律。到北宋后期，词人和词论家对于“协律”已较为重视，如李清照《词论》云：“盖诗文分平、侧(仄)，而歌词分五音，又分六律，又分清、浊、轻、重。”可见李清照已将词的“协律”规则分得较为细致。至南宋尤其是后期，随着词的“雅化”和“文人化”进程的推进，词人和词论家更加讲求“协律”。如张炎在《词源》卷下记载其先人精通音律，“每作一词，必使歌者按之，稍有不协，随即改正”。可见宋末词人颇重“协律”之风气。宋以后，词的创作虽然已经与音乐歌唱相分离，但填词家们仍然强调“协律”，只不过由于音谱的失传，此后填词家们所协之“律”主要偏重于词体格律而已。(据王兆鹏、刘尊明《宋词大辞典》)