《两宋词·田为·南柯子》翻译|原文|赏析|评点

诗词鉴赏《两宋词·田为·南柯子》田 为

田 为

春 景

梦怕愁时断，春从醉里回。凄凉怀抱向谁开。些子清明时候、被莺催^①。柳外都成絮，栏边半是苔。多情帘燕独徘徊。依旧满身花雨、又归来。

注释 ①些子：唐宋俗语，少许，一点点，这里指时间短暂。

鉴赏 这是一首抒写春愁的作品。春愁历来是中国古代文人说不尽的话题。文人多是心思细腻、敏感多情的。所谓春不愁人人自愁，当自己身怀不遇或感情坎坷之时，外物很容易成为激发诗情、词情的契机，何况春?春是万物复苏，草长莺飞，欣欣向荣的代名词，而恰恰是这种生机与蓬勃，容易让人产生比照遐想，将春的明媚与一己的心怀联系，从而产生一种更为深邃的忧伤，所有的悲与恨在“万紫千红总是春”(朱熹《春日》)的韶光美景面前都是那样的脆弱无力，从而深深地扣打着词人的心扉。万俟咏《木兰花慢》中就有“凭画阑，往往抬头举眼，都是春愁”。南唐冯延巳《鹊踏枝》中也提到“谁道闲情抛弃久?每到春来，惆怅还依旧。日日花前常病酒，不辞镜里朱颜瘦”，表达的都是这种情感。

“梦怕愁时断，春从醉里回”，“愁”字昭示题眼。“梦”“醉”二字进一步渲染这种忧伤情绪。当愁云布满心头之时，唯有此二者可以聊以解忧。且不论这种排解方式正确与否，有些事情，与现实相违背，也许根本无法解决;有些情感，有不期的原因阻隔，直至逝去……它们足以使人痛彻心扉，追恨不已。因此，适当的宣泄我们还是能理解的，它能抽取缕缕忧思，哪怕微薄，也能使疲惫的心得到暂时慰藉。其实，作者心中知晓这般排遣的原因，之所以借梦逃避，自然出于无奈。在梦中，他显然不愿被外界打断而突然转入清晰的现实。作者是很乐意置身于虚幻的境界，享受那片刻宁静的。醉了也罢，暂时忘却一段伤心的记忆。不必执著于种种纠结，不必在乎究竟如何去做。但是春是不会等待、停留的，在你的失意中，它已悄然来到人间，将天地风景变换。此刻，竟已是柳绿桃红，一派灿烂。“凄凉”，是词人此时的怀抱，惆怅依然，谁会理解其中难以言表的痛楚?知己不在，孑然一身，权且对春诉说衷情吧，而春是如此得美丽、妖娆，处处繁华，极尽妩媚。它如何能懂得“凄凉”的内涵?春，终究是不能融化自己内心的忧郁的。

“些子”的出现，给词增添了几分亲切色彩，富有生活的情致。这和词人娓娓倾诉的方式是相吻合的。作者仿佛在自言自语，没有恋人、朋友的陪伴，听众只有自己而已。清明时分，正值风景独好，踏青游春的时节，但作者怎有心情享受这般? 时光如梭，“逝者如斯”，一声莺啼就打破了春的美梦，原来宛转黄莺，也没有高颂春之赞曲，而是吟唱催春流走的挽歌。春天刚刚惊破醉梦，飘忽来临，又在黄莺的啼声中悄悄逃走，美竟也是如此匆匆，岂不令人神伤?春去春来，梦里梦外，一切都在转变，不变的唯有那份伤怀。

下阕词人将一组景物拉进我们的视野，景物遂成了他心绪的使者。“柳外都成絮”，没有烟柳迷蒙、没有垂柳袅袅，却从“絮”字着笔，柳絮纷飞，自是春之归去的征兆，呼应了前面“莺催”的残忍，过渡自然。“栏边半是苔”，说明已经好久无人凭栏远眺了，青苔既是寂寥的表现，又暗示着夏的将至。

“多情帘燕独徘徊。依旧满身花雨、又归来”，展现了一个诗意的小镜头。“帘外雨潺潺，春意阑珊”(南唐李煜《浪淘沙》)，燕子却披着一身的雨花，飞到了主人身边，它还记得曾经的主人，还留恋自己的家。“多情”二字，饱含着词人的辛酸和感动，眼前的燕子似是故人，给词人清冷的心点燃了一朵温暖火花。燕子，你为什么独自徘徊?你在犹豫什么?你在寻找当年的热闹与欢乐吗?可惜它早已不复存在。巢窠仍在，欢聚的人儿早已离开。这种凄凉的陌生，流露出万般无奈。词人运用拟人的手法，借燕子的神态烘托出物是人非、今昔之别，冷暖色调彰显殆尽。结尾之处构思巧妙，作者没有直抒胸臆，而是借燕子一个小小的动作，传达出所有的信息，引人遐思，耐人寻味。

全词精巧、清新，雅致，弥漫着一种挥之不去的情愁，也让人体会到独特的默契与感动。王灼曾评价“田不伐才思与雅言抗行，不闻有侧艳”(《碧鸡漫志》)，这是很精切的。(张雅莉)

春山积翠图 黄宾虹

链接 宋初的宫廷乐队——云韶部。太祖开宝四年(971)平定南汉，以所俘南汉宦者中八十人聪颖者送往教坊习乐，赐名“箫韶部”。雍熙初，改名“云韶部”，隶属内侍省。以其本为宦者所习，故又称“黄门乐”。淳化中，始兼用乐工。每当正月十五上元观灯，及上巳、端午节观水嬉，在宫中应奉作乐。遇冬至、元旦、清明、春秋观社等节令，及亲王于宫中宴、射，亦由云韶部献乐。云韶部有主乐内品三十人，执色乐人有：歌三人、杂剧十四人、琵琶四人、笙四人、筝四人、拍板四人、方响三人、觱篥八人、笛七人、杖鼓七人、羯鼓二人、大鼓二人、傀儡八人。后废罢。