韩愈《听颖师弹琴》原文|译文|注释|赏析

韩愈

昵昵儿女语，恩怨相尔汝。

划然变轩昂，勇士赴战场。

浮云柳絮无根蒂，天地阔远随飞扬。

喧啾百鸟群，忽见孤凤凰。

跻攀分寸不可上，失势一落千丈强。

嗟余有两耳，未省听丝篁。

自闻颖师弹，起坐在一旁。

推手遽止之，湿衣泪滂滂。

颖乎尔诚能，无以冰炭置我肠。



韩愈中进士后，在仕途上倍经坎坷，由于他关心前古兴亡，当今得失，忧国忧时，常以不同政见进谏朝廷，所以常常受到打击。唐德宗贞元十九年(803)。为谏正理财问题，由监察御史远贬阳山县令(在今广东省)。唐宪宗元和初召入京师，任国子博士不久又遭谗毁，贬移司东都(洛阳也有博士官)。迁河南令后，入朝任职方员外郎，升为中书舍，掌草诏命。又被权臣及其党羽，造谣中伤，贬为太子右庶子，事在元和十一年(816)。这首诗就是作在这一年。

韩愈官位稍一升迁，毁谤就追随他，东西南北奔走，几乎没有安宁的日子。因此这首诗明是写听琴，描写高妙的琴声，却也由于共鸣和移情作用，写出了他的坎坷不平感。

颖师是个印度僧人，同时诗人李贺也有《听颖师弹琴歌》，首句说：“竺(印度古称天竺)僧前立当吾门”，诗中还说所用琴长八尺，而通用琴才长四尺五寸。

这一优美诗篇所描写的琴音，曾引起历代争论，欧阳修、苏轼说像写的是琵琶声。清代诗人评价比较公允，认为大多诗句所写不是琵琶声，个别句子像琵琶，琴声中也未尝不可弹出近似琵琶的声音。我们说古代琴声一味雅谈，唐诗人李白等所作琴曲，变化已多，印度僧人运用自己的技巧，变化迅速猛裂，突破一味和平淡雅的格式，欧、苏是不理解唐代文化上的开放风气的。

而欣赏者也不可能纯客观的作审美判断，往往侧重于引起他共鸣的东西，也同时会移自己之情到琴声中。颖师的琴声和韩愈心中的不平之鸣能融会在一起，所以韩愈才着重描写了这抑扬转化激烈、由和平到失势，道出胸中不平的琴声。

这首诗写琴声不过才十句，但不是知音者是写不出来的。琴音也来自生活，韩愈对音乐也有丰富的揣摩和想象力，所以在写听琴音诗中是杰出的一篇。

首二句：“昵昵儿女语，恩怨相尔汝。”是弹出和平的正常的小儿女相处形象。亲昵的小儿女，互相称尔称汝的亲切声音表示恩爱和相怨。苏轼说二句像琵琶，其实晋代琴曲也有《神女宛转歌》，琴也可传儿女亲近的声情。

再次二句说：“划然变轩昂，勇士赴战场。”琴音突变为激昂慷慨，这样变化差距之大，是颖师独创的。但这也是琴音，荆轲《易水歌》，古代列于琴曲中，就是壮士一去不返的声音。

次二句：“浮云柳絮无根蒂，天地阔远随飞扬。”这是说琴声由激昂战斗声，又转入清音缥缈，像浮云柳絮，任意在广阔天地间自由飞扬。古代讲“一张一弛”，原是就琴瑟音讲的。这是又一次归于和平之音。

又次二句说：“喧啾百鸟群，忽见孤凤凰。”琴曲有《乌夜啼引》，司马相如的琴曲弹凤求凰。这里写琴弹出百鸟喧闹，凤凰却孤立啾啾哀鸣。这恰似众口毁谤韩愈，引起共鸣和移情的当在于此。

写琴声的最后二句是弹出攀山失足的音容：“跻攀分寸不可上，失势一落千丈强。”起初像登山攀援的声音，是用乐声反映到陡绝处却连分寸也都上移不得的形象，突然又失去凭依，铿然像落入千丈还有余的深谷。这声响暗和韩愈在仕途上寸步难移，一旦失势立即远远贬去的坎坷不平一样。这样激烈的顿挫声音深深的引起诗人的共鸣。于是诗急转直下，使韩愈不想再听下去，结段首四句说：“嗟余有两耳，未省听丝篁。自闻颖师弹，起坐在一旁。”是写从开始到现在一直在静听，四句说我虽然有耳，却不懂得听管弦乐，一从听颖师弹琴，却吸引我挺起身子坐在一旁细细体味。这段是为了说明听不下去的原因。

韩愈听到这里，听不下去了，为什么先说自己静听呢?就表明自己深为琴声所激动，太使心情不平静了，不得不请求他停止弹奏，并非其他原因。所以最后四句说：“推手遽止之，湿衣泪滂滂。颖乎尔诚能，无以冰炭置我肠。”韩愈推手示意迅速让他停弹，这时已经泪如雨下，湿透衣裳。李白《幽涧泉》诗写听琴：“有哀时失志而听者，泪淋浪以沾襟。”和韩愈所写相同。但韩愈点明原因说：你初弹和平愉快的声音，继之却是战斗音响，进一步又弹出百鸟欺孤凤，艰苦上高山，即又跌落深渊的声音，这正像把冰炭两不相容的东西放在我胸中，那怎能受得住呢?请你不要这样弹吧!琴音的艰难上升，骤然下降，一如韩愈坎坷，百鸟欺凤，一如韩愈受谗谤，这里既有移情，又有共鸣，正同于韩愈多半生的坎坷不平，而琴声的高妙也写的入化境。

琴音是无字的诗，只用声音写的形象，颖师的琴音，突破纯淡雅的古调，用抑扬高下顿挫的旋律，变化出上述各种声响，正是人生遭遇的比况。音乐虽是以音调音容比拟，它却可以使人移情使人共鸣，因此使韩愈能写这样描写琴音的杰作，成为白居易《琵琶行》的先驱。

清诗人朱彝尊说：“琴声之妙，又一一皆实境”。微妙的旋律，能使人捕捉到实境，以诗写音乐，达到如此高度，不愧是千古传诵的卓越诗篇。