《和苏翰林题李甲画雁二首(选一)》题画诗赏析

晁补之

画写物外形，要物形不改。

诗传画外意，贵有画中态。

我今岂见画，观诗雁真在。

尚想高邮间^①，湖寒沙璀璀^②。

冰霜已凌厉，藻荇良琐碎^③。

衡阳渺何处^④，中沚若烟海。

【注释】

①高邮：地名，今属江苏，宋时置高邮军，治所在高邮，城西有高邮湖。②璀璀：鲜明貌。③藻荇：水生植物名，即水草和荇菜。④衡阳：地名，今属湖南，因南岳衡山而得名，雁南飞至此而返回，衡山有回雁峰。

【评说】

本诗选自陈邦彦《历代题画诗类》卷九五。

晁补之(1053—1110)，宋代诗人，字无咎，号归来子，钜野(今属山东)人。元丰年间进士及第，历仕著作郎、吏部员外郎、礼部郎中，兼国史编修、实录检讨官，为“苏门四学士”之一。擅长散文，亦工诗词，语言俊逸可喜。著有《鸡肋集》。

我国文学艺术理论中的象外说，早在六朝时代就已出现，到唐宋时代得到长足的发展。刘宋时宗炳说：“旨微于言象之外”(《画山水序》)南齐谢赫说：“取之象外，方厌膏腴，可谓微妙也。”(《古画品录》)黄休复《益州名画录》评王宰“能画山水，意出象外。”以上是画论中的象外说。刘宋时刘勰说：“隐也者，文外之重旨者也。”(《文心雕龙·隐秀》)刘长卿《观李凑所画美人障子》云：“象外更生意”，刘禹锡《董氏武陵集记》：“境生于象外。”以上是诗文论中的象外说。文学艺术理论中的象外学说，有力地促进诗画艺术的蓬勃发展。晁补之在这首题画诗里着重阐发诗画艺术中的象外学说，蕴含着深厚的文化积淀和丰富的创作经验。

晁补之的这首题诗是为唱和苏轼题李甲画雁而写的。因为李甲的雁画有“意外趣”，所以本诗便从诗画艺术的象外学说发端，前四句，是说绘画要写出物象以外的形貌，但要使物形不改;题画诗要传达出画外的含意，可贵的是要得到画中物象的神态。“我今岂见画”以下八句，用生动形象的诗歌语言，描绘画面上的物象，体现出前四句阐述的画理。“我今岂见画”二句，一意贯之，意谓我现在岂止是在看李甲的雁画，咏苏轼的题画诗，宛如看到真雁就在眼前，也就是说李甲画和苏轼诗，都能达到“要物形不改”、“贵有画中态”的美学标准。“尚想高邮间”以下六句，诗人由真雁展开遐想，想到鸿雁栖息在高邮湖间，冬天来临，雁群惊寒，又向南飞去。诗人遥想它们飞到渺远的衡阳，栖宿在水中的小沚上。鸿雁为适应气温和生活环境的变化，不断迁徙，随处漂泊，不胜其苦。李甲画雁的这种“画外意”，便蕴含在画幅之中，晁补之将这种画外意，申补出来，具体体现了本诗第三句“诗传画外意”的诗意。

晁补之这首题画诗既强调艺术性与真实性的融合，又主张形似与神似并重，将实的形象与虚的艺术联想统一起来，形成虚实相生的妙境，使形、神、意的关系，得到合理的、辩证的解释，丰富并发展了诗画理论中的象外学说。