《题梅花》题画诗赏析

高凤翰

朱砂变相玉精神^①，月夜衣裳舞太真^②。

却借梅花簇绛雪^③，特翻别调写阳春^④。

【注释】

①朱砂：用来作国画红色颜料的矿石。②太真：仙女。道教传说中有太真夫人，为王母的小女。又，杨贵妃初见唐玄宗时，衣道士服，亦号太真。③绛雪：被梅花映红的雪。④翻：翻制。阳春：即“阳春白雪”，古代的一种高雅乐曲。宋玉《对楚王问》：“其为《阳春白雪》，国中属而和者不过数十人。”此处借以比喻梅花高雅，不同凡俗。

【评说】

本诗选自上海博物馆藏高凤翰《梅花》册页题诗。

“洗尽铅华见雪急(苏轼《再和杨公济梅花十绝》其七)，使人想见梅之高洁，而东坡的另一个比喻：“酒晕无端上玉急(《红梅三首》其一)，则见红梅之俏丽。但是，红梅绝非俏而有失轻浮之流，这一点，在高凤翰的题诗中就表现得尤为突出。在画家高超技艺的驱遣下，眼前的朱砂颜料顿时变相幻化为一枝古直苍劲的红梅，这枝古梅和白梅一样，都具有白玉那样纯洁无瑕的品性和精神。诗作起首开篇就直点主旨：梅所独具的“玉精神”。画家一再提醒读者，切莫为红梅俏丽迷眼，而忘记了它的内美，应该将其姿态与内美视作不可分的整体。诗的次句紧承上文，着力写其优美动人的姿态，以昏黄的夜月来陪衬烘托，勾勒出梅花古干的疏影，突出了“疏影横斜”的迷人。如此摹状，作者还嫌不够，更以杨贵妃的舞姿作比，充分展现它的灵动和生机。同时更暗含着“暗香浮动月黄昏”的醉人诗意。有了这一层铺垫，诗作后半首就自然转入到内美的表现上，因为古人尝谓“梅花优以香”，(陆佃《埤雅》)这当然包括梅花的自然特征，在诗人骚客笔下，更多的则是指“品馨”。画中之梅不但未见其畏惧严霜冰雪，反而显得格外主动积极，把白皑皑的积雪映成一片绛色，使大自然增添了一份暖意。对梅花内蕴的发掘上，这一层涵义是画家的创新，真正是发前人之所未发。这种得意之情，画家本人也难以抑制，溢于言表，“特翻别调写阳春”，一个“别”字足见，更复用“阳春”一典。除却得意之情而外，“阳春”又用以比喻梅花高雅，不同凡俗的“玉精神”，归根结蒂，这一切还是为了借以抒写自己的人格与思想感情，隐含自己胸怀高洁，不肯随波逐流，阿谀当权者。因此，高风翰此画此诗的真正命意并不在梅之姿态，恰恰是苏东坡《红梅三首》中所说的“尚余孤瘦雪霜姿”，“寒心未肯随春态”这一品质。