《题金廷标琵琶行图》题画诗赏析

爱新觉罗·弘历

船隐芦洲不见人^①，四弦风送到江滨^②。

主宾僮仆齐倾耳，写出寻声暗问神。

【注释】

①芦洲：开满芦花的水洲。②四弦：琵琶四弦，此处代指琵琶声。

【评说】

本诗选自《乾隆诗逊(春风文艺出版社1987年版)。

金廷标，乾隆时宫廷画师，字士揆，浙江乌程人。工于人物、山水。

“藏”和“露”是中国画章法技巧中的一对辩证的范畴。《红楼梦》第四十二回，薛宝钗论画大观园时就说道：“该添的要添，该减的要减，该藏的要藏，该露的要露。”至于什么该藏，什么该露，具体的操作方法，清人沈宗骞《芥舟学画编》曾有过绝妙的论述：“或露其要处而隐其全;或借以点明而藏其迹。如写帘于林端，则知其有酒家;作僧于路口，则识其有禅舍。”南宋画家李唐《竹锁桥边卖酒家》，就巧妙地处理了“藏”与“露”的关系，充分体现了“锁”的意境。又如宋人画“踏花归去马蹄香”，在马蹄之后画上几只飞舞的彩蝶。金廷标这幅《琵琶行图》亦堪称此类佳作，乾隆帝在诗后的跋语中也加以充分地肯定：“内府弆(ju，收藏)唐寅画《琵琶行》，于江边扁舟写一女抱琵琶。廷标此图不画琵琶女，而画居易等属耳之情，便觉高出其上。其与宋人画踏花归去马蹄香，以数蝶随骑意同。向未题句，兹偶见之，因拈其妙，然画院中能作如此解者实少也。”这也是他赏画题诗的主要动机。画上虽无琵琶女子，甚至连她所坐的小船也不见，在这芦荻满洲，秋风萧瑟之中，却终久不歇地缭绕着阵阵琵琶声，随风扩散到远方。画是无声诗，既然是静静无声的画面，何来乐音?这就发人深思，引人联想，君不见，画上主宾僮仆都在侧耳倾听，细观其神貌，似乎正寻觅着远处若有若无的佳胜。画家就抓住这一瞬间，在作品中进行正面描绘，至于真正的主人公却藏而不露。正是这一“藏”，就使得未藏处更突出，更夺目，画中居易主宾数人的脸部神态给人留下了极为深刻的印象，而观者恰也由此更容易得到联想。整个画面，不见琵琶之“形”，而“神意”自现;使有限变为无限，“趣味愈无尽矣!”(唐志契《绘事微言·丘壑露藏》)