《摊破浣溪沙二首》诗文原文与赏析

《摊破浣溪沙二首》言情赠友诗歌

手卷真珠上玉钩，依前春恨锁重楼。风里落花谁是主?思悠悠。青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。回首绿波三楚暮，接天流。

菡萏香销翠叶残，西风愁起绿波间。还与韶光共憔悴，不堪看。细雨梦回鸡塞远，小楼吹彻玉笙寒。多少泪珠何限恨，倚阑干。

这两首词一写春恨，一写秋思，连起来看，正清晰地展现了一位思妇因与其夫久别而痛苦异常的心理，展现了她从春到秋的情感发展脉络。据 《南唐书·王感化传》 载，李璟 “尝作 《浣溪沙》 二阕，手写赐感化”，则其所指当即此二词，由此亦可知这两篇作品的创作时间大概在同一时期。

先看第一首。

“真珠”即珍珠，代指珍珠帘; “重楼”即层楼，亦即高楼。“手卷真珠上玉钩，依前春恨锁重楼。”开篇二句借思妇于高楼卷帘远眺拉开了全词帷幕，将人物内心那无穷的 “春恨”从整体上展现出来。“春恨” 而曰 “依前”，表明这春恨不自今春始，早在往春即已萌生; “春恨”竟至于将整个高楼闭 “锁”其中，见出今春之恨较往春更深更浓。按理，作为一种情感活动。此恨只存在于此时此地此人此心之中，但作者却着一 “依前”和“锁”字，将其延伸扩展到时间上的无时不有，空间上的无所不在，这就有力地渲染了悲凉沉郁的环境氛围，使得起笔已是非凡。“风里落花”为思妇卷帘所见之景，而“谁是主”之问则深深反映了她睹落花而联及自身命运那极为凄楚的情怀。是呵，风吹花落，四散飘零，这景象不正象征着她独守空闺、孤寂无依的悲苦命运吗?假若这种景象、这种情怀自今春才见到、才产生，其痛苦或许能减轻一点，可事实上它早自往春即已出现、那么当此重睹落花之际 怎不令她倍感凄楚、倍感恼恨? 固然，落花随风飘落只是一种自然现象，本无所谓主宰，但当人由此景象联想到自己青春易逝、红颜将衰而竟无人欣赏、爱惜时，怎能不产生类似风里落花之无主的感怀?又怎能不生发出 “思悠悠”的绵绵春恨呢?

“青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。”过片二句承上而来，将词意深入一层。据《汉武故事》，西王母出访汉武帝，命青鸟先期飞降承华殿报信。后“青鸟”即成为信使的代称。这里，青鸟不传信，表明思妇与其夫分别之后，音讯杳然; 而“信”前冠以“云外”二字，分明见出二人相距遥远，天各一方。既然相距遥远，无法谋面，又音讯阻隔，加之思妇此时恰睹雨中丁香凄凉冷落之情状，这便不能不便她的“春恨”益发沉重。丁香结，谓丁香含蕾而不吐，古人常借丁香结象征愁思郁结，如李商隐《代赠二首》 即有“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”之句。在这里，作者不仅写了喻指愁思的丁香结，而且写的是“雨中”的丁香结，更有甚者，还是“空结”，这些与愁相关的景色，意象、词语叠加在一起，则这位思妇的“春恨”有多么深重，便可想而知了。

从风里落花到雨中丁香，皆为思妇卷帘所见眼前之景，作者依次写来，使得情景相激相生，相汇相融，层层累积，势已蓄成，接着便笔锋一转，推出了一幅极为阔大的画面： “回首绿波三楚暮，接天流。”在暮色苍茫中，但见滚滚而来的长江绿波奔腾直下，似与整个天宇连为一体，这场面、这气势、这境界皆神全气足，但由于它是在“春恨”郁积、难于排解的思妇“回首”之间看到的，因而自然带有浓郁的悲怆色彩。且不说古人常以滔滔无尽的江水比喻绵绵不断的悲愁，本即令人易于产生定向联想; 即以这暮色苍茫、江天一体的景色论，当愁人乍睹之际，岂能不产生刹那间的心灵震颤和愈为沉重的抑郁悲凉之感?

如果说，人物内心的痛苦在第一首词中虽已得到展现，但尚不全面; 虽巳甚为沉重，但尚未发展到极端，那么，自春徂秋，随着季节的递嬗和时间的延伸，这种痛苦便益发浓烈、益发沉重了，而且在其浓烈、沉重化的同时，更增添了一种秋天所特有的萧瑟残败、荒寒凄凉。所有这些变化，在第二首词中皆历历可见。

“菡萏香销翠叶残，西风愁起绿波间。”首二句极写秋来景物的残败凋零和自然物候的凛冽肃杀，从而有力地烘托了人物那巳极度凄楚的悲秋情怀。是呵，荷花(即菡萏)已经落尽，香气已经消失，荷叶亦已凋零残败，而凛冽的秋风从水面扫过，向人袭来，当此之际，视觉、嗅觉和触觉交相为用，不能不逼出人物那“还与韶光共憔悴，不堪看”的感觉来。“韶光”，指美好的时光。从春到秋，世间的一切似乎都发生了巨大的变化，自然景物是“香销”、“叶残”，一片萧瑟;自然物候是西风劲吹，凛冽肃杀;随着大自然美好时光的逝去，人生的美好时光也一去不返了;在无穷愁苦的折磨下，人已憔悴不堪、与秋俱老了;此时此刻，怀着满腹的酸楚和身世的凄凉，这位思妇怎忍心去看那残花败叶呢?对外在景物的“不堪看”，正反证了她对自己命运的不堪想，不敢想，惟其不敢想，也不堪想，才益发强化了她的不敢看，不堪看。

“细雨梦回鸡塞远，小楼吹彻玉笙寒。”过片二句转升一层，展现出一个意悲境远的凄凉境界。“鸡塞”，即鸡鹿塞，在今内蒙古自治区杭锦后旗西北部，汉窦宪征匈奴曾至此。这里泛指边塞，亦即其夫所在之处。由于丈夫远在边塞，加之“青鸟不传云外信”，便不能不使这位思妇于悲怨之余产生深深的思夫之情;然而，这思念只有在梦中才能得到满足，梦醒之后，所思之人早已不在身边，眼前和心中所有的，乃是那细雨迷濛的天气和梦醒后怅然若失的情怀; 为了排遣这环境和心境的双重抑郁，她拿起玉笙，在小楼上尽力吹奏，可当她吹完一套曲子时，整个小楼好像都与凄寒的曲调融为一体，变得益发寒凉了。这里，一个 “寒”字，既写笙之寒、曲之寒，又写楼之寒，更写心之寒。“愁极本凭诗遣兴，诗成吟咏转凄凉”，杜甫 《至后》 中的这两句话，正可以用来形容人物此时的心境; 本以吹笙解愁，吹毕愈觉凄凉。既然梦已醒来，笙已吹彻，不仅不能慰离情别恨于万一，反而加剧了内心的痛苦，则这位思妇只好长夜不眠、独倚阑干，想着从军塞外的丈夫，在濛濛细雨中等待天亮了; 而在这荒寒凄冷的环境中，在这饱含酸楚的等待中，她又洒落了多少泪珠，平添了多少悲恨呵!

这两首词语言清新，情调哀婉，意悲境远，极饶烟水迷离之致。尤其是第二首，深为后人所推赏，王安石以为其 “细雨梦回鸡塞远，小楼吹彻玉笙寒”二句较李煜 《虞美人》 之 “一江春水向东流”为佳 (见 《苕溪渔隐丛话前集》引 《雪浪斋日记》 ) ; 王国维则更赏其 “菡萏香销翠叶残，西风愁起绿波间”二句，谓其 “大有众芳芜秽，美人迟暮之感” ( 《人间词话》 ) 。当然，由于各人观察的角度不同，鉴赏的标准也自不同，其间无须强分甲乙，但从中无疑可以看到词所独具的艺术魅力; 否则，它是不会流播人口、历久不衰的。