《把酒对月歌·[明]唐寅》原文与赏析

[明]唐寅

李白前时原有月，惟有李白诗能说。

李白如今已仙去，月在青天几圆缺。

今日犹歌李白诗，明月还如李白时。

我学李白对明月，月与李白安能知！

李白能诗复能酒，我今百杯复千首。

我愧虽无李白才，料应月不嫌我丑。

我也不登天子船，我也不上长安眠。

姑苏城外一茅屋，万树桃花月满天。

作者在这首诗中，以酒为伴，以月为友，以李白为楷模并引为千古知音，尽情地抒发了对功名富贵的蔑视，对美好的大自然的热爱，体现出封建社会落魄文人强烈的主体意识和旷达超脱的人生观。

诗一开始，即以明月为描写对象，很自然地想到大诗人李白。的确，明月在李白笔下是常见而又美好的形象，如“青天明月来几时，我欲停杯一问之。”“今人不见古时月，今月曾经照古人。”“花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。”“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡”等，但更重要的是李白那种愤世嫉俗，蔑视权贵，个性独特，愿与大自然同归的高洁品格与作者的人生态度恰好同调。所以，当举杯对月之时，便进入了深沉的回忆和无边的遐想。如此皎好无瑕的明月，只有李白诗能说。可是李白已仙去多年，明月却在时晦时明、时圆时缺的运动中依然如故，人生的短暂与大自然的永恒形成了多么鲜明的对照啊!现在我亦像李白那样举杯对月，高声吟诵，但月与李白哪能知道呢?阔大深长的历史沉思中既有对李白的怀念和景仰，又有对明月的喜爱，对永恒无际的宇宙神秘的思索，表现出强烈的天问意识和人生喟叹!

接着，作者在以李白和明月为参照物的基础上，进一步审视自己所处的社会环境和经历的不幸遭遇，从丰富美好的想象中回到了污浊黑暗的现实，直抒胸臆，清醒明确地表达了自己的处世态度和人生理想。李白能诗能酒，诗酒中饱含着对奸邪当道、政治黑暗的幽愤。而我呢?自知才不及李白，但幽愤更胜其十倍。科场失意，生活困顿，庸人直上青云，才子饱受白眼，人情冷暖，世态炎凉，触目皆是。此时此际，感慨万端，酒百杯，诗千首，也难以泄愤啊!幸好皎洁温馨的明月，如同公正无私、阅尽沧桑的历史老人，估计不会嫌弃自己而能理解自己的苦闷，这实在是一种莫大的慰藉。在这里，作者以李白作对比，谦虚中寓有深广忧愤;以明月为知己，孤独中含有旷达自信。那么，人生将何以为归呢?作者从坎坷的经历中得出痛苦的结论，那就是态度坚决，义无反顾，与功名富贵决裂，“不登天子船”，“不上长安眠”，在自己“精心营造”的茅屋中，以诗酒书画为业，以春花秋月为友，与永恒美好的大自然融为一体，使自己的人格傲然挺立，永葆高洁。

这首类似李白古风的咏物抒情诗有着鲜明的艺术特色。诗题《把酒对月歌》显然受到李白《把酒问月》诗的影响，但却意匠独运，构思新颖。全诗以明月为主要咏颂对象，并带进酒和李白，使人与物、古人与今人、天上与人间豁然贯通，联想自然，想象丰富，时空阔大，意境深远，给人以哲学思考。结构上，前八句的叙写侧重想象，富于浪漫意味。后八句的抒情侧重现实，哲理色彩浓厚。特别是末尾“姑苏城外一茅屋，万树桃花月满天”两句，极其洗炼地描绘了桃花庵的优美景色，通过这“人化了”的幽雅环境，烘托出“桃花仙人”(作者自谓)潇洒飘逸的鲜明形象，表达了一种竭力超尘脱俗，遨游于理想天地的人生追求。情景交融，韵味醇厚，引人深思。此外，由于情真意执，直抒胸臆，使得全诗语言清新朴素，通俗流畅，风格近乎民歌。这种创作个性和风格，不仅鲜明地表现了作者的才情和品格，同时也是对当时“前后七子”主张刻意摹仿古人的形式主义创作倾向的一个有力冲击。