《碎瓶 [法国]普吕多姆》读后感

扇子一记把花瓶击出条缝，

瓶里的花草如今已枯死发黄；

那一击实在不能说重，

它没有发出一丁点儿声响。

可那条浅浅的裂痕，

日复一日地蚕食花瓶，

它慢慢地绕了花瓶一圈，

看不见的步伐顽强而坚定。

花瓶中的清水一滴滴流尽，

花液干了，花儿憔悴；

但谁都没有产生疑心。

别碰它，瓶已破碎。

爱人的手也往往如此，

擦伤了心，带来了痛苦，

不久，心自行破裂，

爱之花就这样渐渐萎枯。

在世人看来总是完好无事，

他却感到小而深的伤口在慢慢扩大，

他低声地为此悲哀哭泣，

心已破碎，别去碰它。

(胡小跃译)

【赏析】

在巴那斯派的诗人当中，普吕多姆是比较注重抒情性的一位诗人。这与以注重客观、追求造型美和雕塑美为目的的巴那斯派有出入。诗歌中不仅有描述客观世界带来的科学情趣，更有主观的抒情性，富有哲理、象征的意味。

如果说普吕多姆的《天鹅》是整个巴那斯派的典型代表作的话，这首《碎瓶》则更多地体现了其注重“内心分析”和“科学情趣”的个人特征。全诗一开始，诗人为我们“放置”在眼前的是一只不知被谁用扇子击打过的花瓶。在花瓶身上出现并不断扩散的裂痕，在诗人看来犹如一个贪婪的蛀虫，它蚕食着花瓶的躯体。更具感伤意味的是，这道在花瓶身上的“伤口”使水流失，让里面存放的花朵因失水而褪尽姿颜。这一切无声无息地发生，也无人发现，诗人在此有意突出了伤痛袭来时那种挥之不去的连绵感和孤独感。而后，笔锋一转，诗人由默默忍受摧残的花瓶和花朵，想到了爱人的手给他带来的伤痛。和花瓶与花的关系一样，那双也许是别离时抽去的爱人之手，划破了他与爱人之间的爱意。那颗敏感的心，时时都在体会那一阵阵的痛楚，摇摇欲坠般行走在悲伤的尽头。值得一提的是，诗人在此有意突出的是一种由外而内的无形之痛，外部的一小点伤痛，在内心引起的却是连绵不绝的伤痛。这种情感内伤，外人是看不见的，总以为“完好无事”，只有正在经历的人才能感到痛的真。更让人断肠的是，诗人细腻的笔法，让人在感到痛苦的同时，更体会到痛的扩展。而对于这一切，诗人的笔调却显得冷静、委婉，借一个碎裂的花瓶来表达自己哀苦的心，让这一切都在无声无息中自然流露，有一股“花落人亡两不知”的感觉。

从这首《碎瓶》中，我们体会到了普吕多姆注重情感、温柔细腻这一有别于巴那斯派的一面。诗人以花瓶上的一处别人不曾在意的裂纹入手，以从事科学研究般的细腻观察，在憔悴的花朵和自己脆弱的心灵之间找到了共同点，让人在客观的对象背后，找到了贴近主体心灵的情感力量。

(林晓筱)