关于文化艺术·戏剧的名人名言大全

关于文化艺术·戏剧的名人名言大全

编戏有如缝衣，其初则以完全者剪碎，其后又以剪碎者凑成。剪碎易，凑成难。凑成之工，全在针线紧密，一节偶疏，全篇之破绽出矣。

——[清]李渔《闲情偶记·词曲部·密针线》

演新剧如看时文，妙在闻所未闻，见所未见。

——[清]李渔《闲情偶记·演习部·变旧成新》

悲剧将人生的有价值的东西毁灭给人看，喜剧将那无价值的撕破给人看，讥讽又不过是喜剧的变简的一支流。

——鲁迅《坟·再论雷峰塔的倒掉》

人生的罪孽灾害通常只引起忿恨，悲剧却教我们于罪孽灾祸中见出伟大庄严;丑陋乖讹通常只能引起嫌恶，喜剧却叫我们在丑陋乖讹中见出新鲜的趣味。

——朱光潜《谈美感教育》

历史剧总是塑造典型，不是照搬历史上的真人。

——周恩来《关于昆曲<十五贯>的两次讲话》

写戏须先找矛盾与冲突，矛盾越尖锐，才越会有戏。

——老舍《一点小经验》

话剧是各种艺术形式中自由最少、束缚最多的一种艺术。

——夏衍《对改编问题答客问》

悲剧的效果往往比喜剧大，看悲剧最沉痛。沉痛的喜悦，是比一般的喜悦更高的喜悦。

——陈毅《在全国话剧、歌剧、儿童剧创作座谈会上的讲话》

作家要写出有行动性的台词，导演才可能从这样的台词里挖掘出人物的许许多多舞台行动来。

——焦菊隐《导演·作家·作品》

剧本有两种写法： 一种是从刻画人物出发，达到剧情的描写;另一种是从构思剧情出发，达到人物的刻画。

——焦菊隐《导演·作家·作品》

小说是引起想象的艺术;而戏剧是引起感觉的艺术。

——焦菊隐《导演·作家·作品》

中国戏曲，从艺术形式、表现手法讲，它有三个特点： 第一，程式化;第二，虚拟化;第三，节奏化。

——焦菊隐《中国戏曲艺术特征的探索》

中国戏曲这种程式化动作还是从生活中来的。不过后来给它加工、美化、舞蹈化了，并有了节奏。

——焦菊隐《中国戏曲艺术特征的探索》

中国戏曲的表现特点是： 它主要是用分场和虚拟的舞台方法，通过唱、做、念、打，作为自己艺术手段的一种特殊的戏剧表现方法。

——阿甲《戏曲表演论集·戏剧艺术的真和美》

中国戏曲的表演，讲究省略处不嫌其简，着重点不嫌其繁。

——阿甲《戏曲表演论集·再论生活的真实和戏曲表演艺术的真实》

在戏曲表现当前生活时，传统形式的特点也必然有改变，任何艺术形式的特殊性，它是既决定于特殊的艺术手段更决定于生活的。

——阿甲《戏曲表演论集·关于戏曲舞台的一些探索》

历史剧必须有历史根据，人物、事实都要有根据。

——吴晗《论历史剧》

悲剧的精神应该是敢于主动的。我们要有所欲，有所取，有所不忍，有所不舍。古人说：“所爱有甚于生者，所恶有甚于死者。”这种人，才有悲剧精神。

——曹禺《悲剧的精神》

一般人不大爱看悲剧，因为悲剧的主人大都是失败者。但“失败”的人物中不少是伟大的胜利的灵魂。

——曹禺《悲剧的精神》

在戏剧的创作里懂得如何集中火力，射中一个目标，就会省下了一些不必要的人物，多余的片断、场景，也可以使观众的精神更注意你要说的东西。

——曹禺《不断努力，写更好的作品》

舞台上的现象，当然只是现象。像真实而非真实的事物，像人生而非实际的人生……我们不能在舞台上和盘托出毫无变动的人生。我们固然不能否认“舞台上的真实”是“真实”，但它决非生吞活剥全不选择的真实。

——曹禺《编剧术》

话剧动人的，不是“话”，而是“剧”。剧的重要成分是动作…… 记住! 在台上用一个真实的动作，比用一车子的话表述心情更有力量。

——曹禺《编剧术》

“理”应该渗透在人物的塑造里，情节的安排里，以及丰富多样的语言里。“理”是整个剧本的“灵魂”。人何曾见过“灵魂”? 但人的一进一退，一言一行之间，往往使人感到它的存在。

——曹禺《漫谈剧作》

中国戏曲的态度是坦白承认是在演戏，老老实实承认演戏是对生活的艺术模拟，不是生活本身。

——张赣生《中国戏曲艺术原理·坦白承认是在演戏》

悲剧总必需在表面偶然的死亡、不幸和悲惨中，看出一种历史本质的必然，体现出社会生活实践中的严重斗争。

——李泽厚《关于崇高与滑稽》

一台好戏总是在人们眼前打开一片新的视野， 使你看到社会历史的一块新天地。

——黄柯《中国历史上一位伟大知识分子的苦难历程》

喜剧跟悲剧一样，都引起快感与痛感的混合。

——[古希腊]柏拉图《文艺对话集》

悲剧和喜剧也有同样的差别： 喜剧总是摹仿比我们今天的人坏的人，悲剧总是摹仿比我们今天的人好的人。

——[古希腊]亚里士多德《欧美古典作家论现实主义和浪漫主义》

戏剧中的味相传有八种： 艳情、滑稽、悲悯、暴戾、英勇、恐怖、厌恶、奇异。

——[印度]婆罗多牟尼《舞论》

自古至今，演戏的目的不过是好像把一面镜子举起来映照人性： 使得美德显示她的本相，丑态露出她的原形，时代的形形色色一齐呈现在我们的眼前。

——[英国]莎士比亚《哈姆雷特》

任何过分的表现都是和演剧的原意相反的，自有戏剧以来，它的目的始终是反映自然，显示善恶的本来面目，给它的时代看一看自己演变发展的模型。

——[英国]莎士比亚《哈姆雷特》

我听人家说，犯罪的人在看戏的时候，因为台上表演的巧妙，有时会激动天良，当场供认他们的罪恶。

——[英国]莎士比亚《哈姆雷特》

最好的戏剧也不过是人生的一个缩影;最坏的只要用想象补充一下，也就不会坏到什么地方去。

——[英国]莎士比亚《仲夏夜之梦》

切莫演出一件事使观众难以置信，有时候真实的事可能并不近情理。我绝对不能欣赏荒谬离奇，不能使人相信，就不能感动人心。

——[法国]布瓦罗《论诗艺》

当人们把戏剧的逼真性剥夺了的时候， 也就剥夺了观众欣赏戏剧的最大乐趣。

——[法国]费纳隆《欧美古典作家论现实主义和浪漫主义》

一出完美的悲剧是人性的高尚产物。

——[英国]约瑟夫·艾迪生《旁观者》

无上光辉的莎士比亚戏剧中的怪异人物，较之现代人的贤智更千百倍的令人喜爱。

——[法国]伏尔泰《第十八封信·谈悲剧》

好的喜剧是一个国家的滑稽事件的有声的绘画，要是你不深入了解那个国家，你们绝不能评论那幅绘画。

——[法国]伏尔泰《哲学通信》

有一些在现实生活中令人震惊的事物，放在悲剧和其他类似的艺术表现里，却可以成为高度快感的来源。

——[英国]爱德蒙·伯克《论崇高与美两种观念的来源》

悲剧人物的灾祸如果要引起同情，他就必须本身具有丰富内容意蕴和美好品质……只有真实的内容意蕴才能打动高尚心灵的深处。

——[德国]黑格尔《美学》

喜剧是告诉我们，人生是美好的，充满乐趣的。

——[德国]叔本华《文学的美学》

戏剧诞生于广场。它是人民的一种娱乐。人民像儿童一样，要求情节生动，引人入胜。

——[俄国]普希金《普希金论文学》

悲剧主要描写严重的罪行，令人惊异的痛苦，甚至肉体的痛苦(如菲罗克忒忒斯、俄狄浦斯、李尔)。

——[俄国]普希金《普希金论文学》

戏剧把已经完成的事件当作好像目前正在发生的事件， 表演在读者或观众面前。

——[俄国]别林斯基《诗的分类》

达到完美地步的戏剧是每一个文明的晚期产物，它必须等待它自己时代和机会的到来。

——[瑞士]雅各布·布克哈特《意大利文艺复兴时期的文化》

戏剧艺术是普遍的或局部的、永恒的或暂时的约定俗成的东西的整体，人靠这些东西的帮助，在舞台上表现人类生活，给观众一种关于真实的幻觉。

——[法国]弗朗西斯科·萨赛《戏剧美学初探》

悲剧艺术家的深刻在于，他的审美本能洞察遥远的结果，他并非近视地局限于身边的事物。

——[德国]尼采《作为艺术的强力意志》

戏剧不应该造成观众的痛苦，戏剧应该知道如何用它所包含的可能的快感来补偿观众心中产生的痛苦和怜悯。

——[奥地利]弗洛伊德《戏剧中的精神变态人物》

它必须是一个包含了冲突的事件，并且还必须包含着抵抗与意志的努力。这也就是戏剧艺术的第二个先决条件。

——[奥地利]弗洛伊德《戏剧中的精神变态人物》

悲剧的本质并不是不幸，而是事物无情活动的严肃性。但这种命运的必然性，只有通过人生中真实的不幸遭遇才能说明。

——[英国]怀特海《科学与近代世界》

文学艺术的真正的人民形式是戏剧，从广义上来说，也就是舞台艺术。这是直接向社会上的人，向个人同时向人类讲话的唯一形式。

——[法国]罗曼·罗兰《罗曼·罗兰回忆录》

戏剧要求是动作，是主人公的主动积极、是强烈的情感、迅速的感受、简洁和鲜明的词句。

——[苏联]高尔基《给大剧院剧目组》

戏的主题思想的紫外线是看不见的，它们是在观众没有意识到的情况下透入观众的机体中去的。

——[苏联]梅耶荷德《梅耶荷德谈话录·关于导演艺术》

归根结底，情节是最主要的东西，它是任何一出戏的核心， 枢纽。因为可争论的，可批判的，可改变的，正是来自人与人之间所发生的事情。

——[德国]贝尔托·布莱希特《角色的创造》

戏剧是一个人或者一个集体的表演，借以激动以观众合于作者意图和所需分量的感情反应。

——[美国]乔治·贝克《戏剧技巧》

一出戏不论好坏，贯穿始终的总是那些装点舞台的爱情和推动剧情的女人。

——[英国]理·谢玄丹《情敌·跋》

一出伟大的戏剧， 往往是一个悲喜交集的伟人的内心世界里伟大疑虑的反映。

——[英国]乔·内森《判断力》

在世界这个舞台上，没有哪个真正的君主能有演员所扮演的君主一半神气。

——[法国]查·吉拉尔《歉意》

没有演员和观众之间感性的、直接的、“活生生的”交流，戏剧便不能存在。

——[美国]艾·威尔逊《戏剧经验》

只有戏剧才能使演员与观众保持着活的、直接的交流。正是由于这种相互间的联系和影响才有充分的可能使观众参与戏剧的演出，因此观众才喜爱戏剧。

——[苏联]波波夫《论演员的自我感觉》